從這些戲骨們表演的一個(gè)比一個(gè)精彩的臺(tái)詞獨(dú)
對(duì)于真正技藝高超的人來(lái)說(shuō),是早已經(jīng)設(shè)計(jì)和想好了自己要去怎么表演,怎么呈現(xiàn)得更有層次,這些背后已經(jīng)深思熟慮做足了功課,把他們放在場(chǎng)景情境里去驗(yàn)證合不合適,表現(xiàn)的時(shí)候分寸和火候拿捏得當(dāng)即可,而情感中感性和理性之間的平衡是夾雜控制力之中的。
從優(yōu)秀的演員的表演我們會(huì)感受到,當(dāng)你融入進(jìn)去的時(shí)候,你就是人物,就是整體故事藍(lán)本的一部分,當(dāng)你與作品渾然天成的時(shí)候,就是你怎么表演、怎么表達(dá)、都是合乎情理的都是對(duì)的。要跟自己所要塑造的人物和故事做朋友,真心的理解、真誠(chéng)的溝通和真摯的交流,剔除掉空間上存在的距離感,所表演出的人會(huì)更生動(dòng)形象,故事的敘事感和邏輯會(huì)更有說(shuō)服力更清晰。
什么是符合環(huán)境切合實(shí)際的說(shuō),什么是凸顯人物內(nèi)心展示個(gè)性的說(shuō),什么是有感染力、爆發(fā)力撥動(dòng)心弦的說(shuō),這些優(yōu)秀的演員和戲骨前輩們表演的經(jīng)典臺(tái)詞獨(dú)白片段,給了我們很多思考和想象的空間。認(rèn)真觀看、仔細(xì)揣摩、研究細(xì)節(jié),并且反復(fù)學(xué)習(xí)感悟,是對(duì)朗誦者的表演創(chuàng)作和審美提升極其受益的!
《聲音的行者》本篇粗淺賞析,僅為一家之言,只在與朋友們一起學(xué)習(xí)和欣賞,共同進(jìn)步和成長(zhǎng)。
朱旭在話(huà)劇《嘩變》中的精彩片段獨(dú)白
話(huà)劇《茶館》片段——于是之版本
焦晃、朱旭、石維堅(jiān)三位展示非凡臺(tái)詞功底
《大宅門(mén)》陳寶國(guó)獨(dú)白片段
《剩者為王》金世杰獨(dú)白
《雍正王朝》唐國(guó)強(qiáng)獨(dú)白片段
原來(lái),我只是簡(jiǎn)單覺(jué)得演員們的表演和朗誦,不只是代入感、感染力強(qiáng),又都及其具有共情力。所謂共情,可以理解成感同身受。對(duì)于某個(gè)人或者某件事,源自于內(nèi)心發(fā)散出來(lái)的愛(ài)與善意,尊重和理解,同情和敬畏,這種由心而外不由自主的感受力、感知力、觀察力、表現(xiàn)力,就是共情。
現(xiàn)在,可能我的理解又有了變化或者說(shuō)是一個(gè)全新的認(rèn)知維度,那就是”心象“。
那么,什么是“心象”說(shuō)?
從外到內(nèi),再?gòu)膬?nèi)到外,先培育一個(gè)心象來(lái),再深入找其感情基礎(chǔ)。焦菊隱先生在《導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)造》一文中頭次提到“心象”的概念時(shí)作了一個(gè)注解:“心象’,有人譯為‘意象’.”在這里是指鄭君里先生在他的著作《角色的誕生》中曾把翻譯為“意象”,所謂“心象”,就是在自己的“心”中所“看”到的他角色的形象。
藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)源于生活又高于生活,一個(gè)人本能的對(duì)生活細(xì)節(jié)的捕捉、豐富的內(nèi)心,善于發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、感受美,對(duì)生活的理解和生活中的人的細(xì)致洞悉觀察以及文化積淀、審美積累是一塊肥沃的土壤,可以孕育出源源不斷的好作品。生活中的體驗(yàn),那些你真情實(shí)感感受過(guò)的人和實(shí)物,這些存在思維和腦海里只要你能記住的內(nèi)容,還有那些你真的去為此努力過(guò)而流逝的時(shí)間,就一定能夠用得上幫助到你作品表達(dá)得更好、更有溫度和厚度。
正如,于是之老師曾經(jīng)所說(shuō):”演員往臺(tái)上一站,你的思想、品德、文化修養(yǎng)、藝術(shù)水平以及對(duì)角色的創(chuàng)造程度,什么也掩蓋不住……”
《嘿 老頭》李雪健獨(dú)白片段
《血色湘西》王勁松獨(dú)白片段
馮遠(yuǎn)征在話(huà)劇《嘩變》中的精彩片段獨(dú)白
吳剛在話(huà)劇《嘩變》中的精彩片段獨(dú)白
朗誦,是聲音的傳達(dá),生活的體驗(yàn),內(nèi)心的感受,真實(shí)的情感,酸甜苦辣咸的情緒,張弛有度的節(jié)奏,把握控制的度的界限,好的朗誦表演,控制的恰當(dāng)好處就是關(guān)鍵!當(dāng)然,這里面必不可少的還有文學(xué)素養(yǎng)和扎實(shí)的基本功。
朗誦,看著已然從小眾藝術(shù)發(fā)展成大眾藝術(shù),實(shí)則是這種看似特別紅火的普及和熱度,只在數(shù)量而缺少了實(shí)打?qū)嵉馁|(zhì)量。這里面的絕大多少人,依然是朗誦、朗讀不分,將二者混淆,對(duì)兩者的基礎(chǔ)概念和表現(xiàn)手法一知半解或者未理清楚頭緒的情況下,就盲目的表達(dá)。良莠不齊,一哄而上!這讓我們?cè)趯W(xué)習(xí)的過(guò)程里,需要更多智慧和大浪淘沙。
如果一個(gè)朗誦者,在理解分析文本的基礎(chǔ)上,只為了表演而表演,沒(méi)有了誦的主導(dǎo),而是將兩者完全分離,這勢(shì)必讓朗誦者自己陷入表達(dá)誤區(qū),就好像浮萍,自己迷茫找不到方向,聽(tīng)者也感覺(jué)不到作品誠(chéng)意。朗誦是綜合素質(zhì)的體現(xiàn),想要朗誦好,沒(méi)有細(xì)致入微的思考,沒(méi)有深思熟慮的嚴(yán)謹(jǐn),沒(méi)有不斷打破常規(guī)不破不立的思想,而是過(guò)于堅(jiān)持自我陷入自己的孤芳自賞里,技藝是很難更上一層樓的。
好的朗誦者,一定是專(zhuān)業(yè)性和真情實(shí)感相結(jié)合的發(fā)揮,但表達(dá)呈現(xiàn)又不會(huì)失去控制,不言而泣,不怒而威,言由心生,言而有物,恰當(dāng)好處,合情合理。表演,不能沒(méi)有章法,遵循藝術(shù)規(guī)律的前提下也可以不循規(guī)蹈矩,但是絕不能為了演而演的流于形式,對(duì)形式刻意追求,而不是從內(nèi)容、從內(nèi)心、從情感、從感受出發(fā),只有浮夸和套路的表演,就丟失了作品的根和魂。
多聽(tīng)多看多感受多實(shí)踐,不是一句空話(huà),學(xué)習(xí)也不該是自己騙自己的只說(shuō)不做。因?yàn)椋恳粋€(gè)追求的過(guò)程,每一次深刻的鉆研和感悟,每一份執(zhí)著的努力,每一種腳踏實(shí)地的刻苦和堅(jiān)持,都是在為自己的能力和水平加碼。
表演藝術(shù)、有聲語(yǔ)言藝術(shù)更是如此,不學(xué)不會(huì),不練就廢!唯有奮發(fā),不斷歷練,方能行穩(wěn)致遠(yuǎn),綻放出更閃耀的自己。
我們認(rèn)真對(duì)待每次作品的完成