藝術鑒賞的心得體會集合3篇
第一篇: 藝術鑒賞的心得體會
〔摘要〕在我們各自的人生中,都有著屬于自己對事物的認知與觀念,對于藝術,我們也有著自己的藝術觀念,而觀念藝術更是因為人們的藝術觀念才形成的藝術。本文就藝術觀念和觀念藝術發展、相關聯系等進行探討與研究,體會彼此之間各自不同的魅力與風采。
〔關鍵詞〕藝術觀念;觀念藝術;發展
一、藝術觀念與觀念藝術的發展
1.藝術觀念的發展
在藝術觀念里,是指一種觀念或是多種觀念,依據不同時期,不同環境,不同作者會產生不同的藝術觀念,這些都屬于藝術觀念,藝術觀念更像是一個模糊的范疇,所有的藝術都有其獨特的觀念,所有的作者都有其屬于自己的觀念,對藝術的理解,藝術觀念也是一種語言方式,更是情理之中,意料之外的發展過程。
觀念是某者對事物的主觀與客觀認識的系統化之集合體。人們會根據自身形成的觀念進行各種活動,而藝術觀念也是如此,在藝術發展的一刻就有屬于作者他自己的藝術觀念,在《詩經》中最早體現在詩言志,也就是詩歌創作中,從中可以看出,藝術觀念在很早前已經出現。在西方的藝術觀念中,可以從貢布里希的《藝術的故事》中了解到按照波普爾的情境邏輯重構了藝術發展的特定情境,告訴我們不同時代的藝術面貌解釋對于不同時代的人來說,藝術意味著什么,不同時代的藝術在社會中各處于什么樣的位置。就歷時角度來說,西方藝術在觀念上可分為再現藝術、表現藝術、形式藝術和觀念藝術,每一種藝術觀念針對不同的藝術,適合解釋特定種類的藝術。現代藝術從形式藝術發展到觀念藝術,拋棄了藝術品的概念,不再強調價值。
在藝術發展過程中產生過諸多藝術家以及藝術流派,各自有不同的藝術觀念,例如以康定斯基和蒙德里安為代表在抽象主義中主張以經過抽象的色彩,點線,塊面去構成無具體客觀形象的美術作品。在杜尚為首的達達主義中則主張嘲弄一切陳規教條,目的不在于創作,而在于破壞和挑戰。其他的藝術流派也有著各自的藝術主張藝術觀念。
2.觀念藝術的發展
觀念藝術也稱為概念藝術、思想藝術、信息藝術,是一種藝術觀念,是一種興起于20世紀60年代的西方美術流派。這種藝術具有各種形式:日常品、攝影照片、地圖、錄像、圖表等,特別是語言自身也是一種觀念藝術。觀念意識包括挪用并列式、篡改置換式、轉化再造式等種類。觀念藝術摒棄藝術實體的創作,采用直接傳達觀念,把一些生活場面,在觀眾的心靈和精神中突現出來。在觀念藝術里,藝術家主要關心實現觀念而不只是制造物體思考才是核心。觀念藝術也是依據不同時代背景,不同作者既有不同理解與表現內容。觀念藝術具有一種雙重性格:一方面,作品的社會本質是具有進步性的;另一方面,它與前衛的結構性聯系是具有保守性的。藝術史所選擇進行關注的只是它的晚期,它的具有非常明顯的表演性的保守的那一面。同時觀念藝術并不一定富有邏輯性。一件或一組作品的邏輯只是偶爾使用的一種手法,而使用這種手法也不過是為了最后摧毀作品的邏輯性。
觀念藝術在二十世紀得到發展,得到了最高程度的贊美,在1966-1972年間,同時達到了頂點并陷入了危機。60年代中期,從藝術實體的完全消失,轉移到藝術的“意會”上,他們不僅取消了造型藝術的形象、色彩、結構,而且還取消了繪畫、雕塑本身,它強調了藝術作品背后的作者思想和觀念,運用多種媒體和形式來表達。他最復雜也最全面的表現始終存在于藝術家及理解他的觀眾心里。60年代后期觀念藝術家所提出的一些問題,早在50年前就已為馬塞爾·杜尚所預見到了,并且在某種程度上,也為自1916年之后的達達的反藝術姿態所預見。它們將在二戰結束的20年之后再次被引述,并由包括新達達主義者和極少主義者在內的大量藝術家所延伸。他們中大部分人繼續發展著他們的作品,同時,新一代藝術家則利用了觀念藝術的策略來闡釋他們對于世界的體驗。觀念藝術一向是一種國際化的現象。在圣地亞哥、布拉格和布宜諾斯艾利斯都有所展現過。觀念藝術代表人物有杜尚《泉》、布魯斯·紐曼《真正的藝術家幫助世界揭發神秘真相》、約翰·萊瑟姆《旁觀者IV》、皮耶羅·曼佐尼《藝術家的大便》、克里斯蒂安·波爾斯坦基《死去的瑞士人的遺物》等等。
二、觀念藝術中的藝術觀念案例分析
在約瑟夫-科蘇斯《一把和三把椅子》的觀念藝術作品中,作品中一共有三把椅子,只有一把是真實的椅子,另外兩把,一把是照片中的椅子,一把是用文字描述的椅子。這件作品中的藝術觀念大概為這三把椅子是不同的椅子,但卻都是椅子,談到椅子,我們通常想到的只是實物,往往忽略了它還有更多的表現方式,這件作品更多的帶給人們思考,讓我感悟到事物的多種表達方式,藝術觀念的思考創新性。藝術家通過這三把不同的椅子傳達他所想表達的藝術觀念。通過這個案例,我們可以了解到,觀念藝術的這個概念我們可以理解為兩層含義,一是以觀念為外形的藝術,二是以觀念為實質的藝術。前者是后期現代主義中一種特殊的藝術樣式,史密斯在《后期現代主義:1945年以來的視覺藝術》中談到這種觀念藝術時說,作為一種知識的樣式,它和它本來有的或者是可以存在的載體是相分離的。作為一個純粹的藝術觀念,這個載體本身就變得不再重要了。因此,觀念藝術具有明顯的抽象性。
德國藝術家博伊斯觀念藝術重要代表人物。1974年,他在美國紐約完成了他一生中影響最大的作品——《荒原狼:美國愛我,我愛美國》。
以毛毯裹身,與狼在籠子里一起不吃不喝的相處5天。這個作品雖然沒有他后期那些作品的觀眾可參與性,卻是波伊斯影響最大的一件作品。在這件觀念藝術作品中,波伊斯高度集中運用了符號的力量和宗教活動的魅力,使得在與傳統概念中的神圣動物相接觸中找到崇拜、動物和人的相通點和交融的可能。藝術家也通過這種媒介把藝術觀念的形成和發展傳達給大眾。
總結
從上述探討中可以總結出,在藝術觀念與觀念藝術之間,觀念藝術中有著自己的藝術觀念,而藝術觀念中也具有觀念藝術,藝術觀念是宏大的,卻也是針對性的、具體的,在時代背景下,發展出不同的藝術,也就有著自己獨一無二的藝術觀念。觀念藝術是一種藝術,是更為具體的,兩者中,前者為觀念,后者為藝術。不過在觀念藝術領域中,每個創作者或許有著各不相同的藝術觀念,這證明觀念藝術的多元化,同時,在不同的藝術觀念里也有著相同的部分理念,這也恰恰證明了時代性,反映了人們對社會的思考與藝術發展的必然趨勢。
第二篇: 藝術鑒賞的心得體會
摘要:《圣經》的語言很美,很獨特,用史詩一般的語言,配上巧妙、形象的各類比喻能給人一種真實感和威懾感,令人耳目一新;不僅給人美的享受,而且還能洗滌人的心靈。這正是宗教界及世界文人都大力推崇的真正原因。筆者將《圣經》中精彩的比喻修辭藝術分類呈現給讀者,以滿足讀者的渴求,并希望讀者能透過字面解其深味,寬慰靈魂。
關鍵詞:圣經比喻語言修辭手法耶穌
《圣經》是一部基督教的經典,是全世界銷量最大的書。在__心中,《圣經》有著至高無上的權威。它起初并非一本,而是由六本組成,是由許許多多不同時期、不知名的猶太人,經過漫長的1500年創作的。它歷時之長、內容之諧和,令世人驚嘆。其歷史真實性也是經得起考證的。《圣經》有各種各樣的版本,有英文版、中文版、希臘文版等等,內容相同,體例上稍有差別,本文所依據的是中國基督教協會出版發行的中文版《圣經》。
1.《圣經》語言特色
《圣經》是一本史詩,以散文體寫成。語言離不開理性,思考必使用語言。《圣經》中神的創造以言說為始。“起初上帝創造天地。地是空虛混沌,淵面黑暗;上帝的靈運行在水面上。上帝說‘要有光’,就有了光……”(創世紀P1)《圣經》語言很美,很獨特,有人稱《圣經》語言為“一種勸說藝術”,其中深刻地表達了上帝想拯救人類的真情實感。為了使這種感情更真實,文章常用第一人稱“我”來表達思想及情感。例:“申冤在我,我必報應”,“我使人生,我使人死;我損傷,我也醫治”,“我耶和華憑公義召你”,“我指著自己起誓”,“信我的人,我就不定他的罪,不信的人,罪已經定了”。這些話語讀之讓人震撼,好似面對面領受教誨,有真實感、威懾力和說服性。
也有人稱《圣經》是人“心靈的一面鏡子”。意思是人讀《圣經》時,《圣經》中的話語,好像是對自己說的,其中的事,又好像是講自己,就仿佛是你心靈的一面鏡子,讓你看清自己,更了解自己。而這離不開《圣經》獨特的語言和獨特的修辭手法。
為了更具體、生動、形象地表達這種感情,打動人類的心靈,書中采用了各種修辭手法,其中運用最多的是比喻。《圣經》可算為比喻的集大成者。書中的比喻雖通俗易懂,卻不落俗套。各類比喻一應俱全,且運用得十分高妙,用史詩一般的語言,配上巧妙、形象的各類比喻語句,能給人一種真實感和威懾感,令人耳目一新,讓人讀后心靈受到強烈震撼!不僅給人美的享受,而且還能洗滌人的心靈。這正是宗教界及世人都大力推崇的真正原因。
2.比喻的類型
中西修辭皆始于言語的表達、詮釋和雄辯。修辭的目的,就是幫助讀者看透各種文本的說服旨趣和意義詮釋,突破其結構限制,以創造出超越文本的深層生命信念。《圣經》這部傳世經典正是利用修辭,尤其是修辭中比喻這一說服性較強的手法來勸誡世人信仰上帝的。
希伯來人的民族特性和生活方式,使他們的比喻修辭極為豐富多彩,不少獨特的比喻是出自希伯來人的,例:“眼中的瞳仁”“牙皮”常用于英國文學作品;而“硬著頸項”指悖逆或冥頑不化,“側耳聽”指注意聆聽等,則常用于中國的文學作品。
用來打比方的喻體,在《圣經》中因為用得多了,常常被固定下來,不了解這些喻體所代的本體,會直接影響到對《圣經》的理解。例如對耶穌的比喻就至少有四種,如用“牧人”比喻耶穌,“耶和華是我的牧者”;用羔羊比喻耶穌,“看哪!神的羔羊”;所以“替罪羊”一說即出自《圣經》。用葡萄樹比喻耶穌;“最后的晚餐”一節中,用餅比喻耶穌的身體,用葡萄酒比喻耶穌的寶血。“耶穌拿起餅來說:‘這是我的身體……’飯后又拿起葡萄酒說:‘這是我立約的血……’”其他常用的喻體有:以羊群比擬在一個牧者看管之下的信徒群體;以基督的身體喻教會;以泉水喻上帝;以飛鳥喻撒旦,以淫婦喻背叛的以色列各國等。
傳統的比喻可分為三種基本類型:明喻、暗喻、借喻。
明喻明喻是本體、喻體都出現,中間用“像、如、似、仿佛”等一類的喻詞。《圣經》中明喻比比皆是。
例1:文士和法利賽人幾乎不能忘記耶穌的話:
你們這假冒為善的文士和法利賽人有禍了,因為你們好像粉飾的墳墓,外面好看,里面卻裝滿了死人的骨頭和一切的污穢!
――馬太福音
耶穌一針見血地指出文士和法利賽人這些所謂上層人物的虛偽本質:“金玉其外,敗絮其中。”比喻之形象、貼切,揭露之深刻,可見一斑。正是那些自以為信上帝信得好的文士和法利賽人逼迫了耶穌。形象的比喻,揭露了當時社會上層人物的虛偽、丑惡本質,及其對民眾信仰的迷惑。
例2:以色列倔強,猶如倔強的母牛。
以法蓮好像鴿子愚蠢無知。
我要打下他們如同空中的鳥。
敵人如鷹來攻打耶和華的家。
――何西阿書
將以色列比作“倔強的母牛”顯然比直接說“以色列人極其倔強”要形象得多;將以法蓮比作鴿子,不理解上帝的心意;將攻擊高傲的敵人比作打下空中的鳥;將強勢兇猛的敵人比作“鷹”來攻擊耶和華的民眾。這些比喻形象、生動、新穎、活潑、音律整齊和諧,讀后給人留下深刻印象。
例3:人為婦人所生,日子短少,多有患難。出來如花,又被割下,飛去如影,不能自留。
――約伯記
將人生比作花,過時而落,又如夢幻泡影,轉瞬即逝。與曹操的《短歌行》:“對酒當歌,人生幾何,譬如朝露,去日苦多”中對人生苦短、生命易逝的感覺有異曲同工之妙。把人生的過程說得淋漓盡致,令人感傷,遠勝任何描述。使人在感嘆生命短暫的同時,更加珍惜生命。
例4:我們都像不潔凈的人,所有的義都像污穢的衣服;我們都像葉子漸漸枯干,我們的罪孽好像風把我們吹去。
――以賽亞書
一連串的比喻,十分形象地描繪出人的不潔與罪惡;“所有的義都像污穢的衣服”,揭示出人性復雜的一面,人所謂的“義”,在上帝看來是不完美的。這深刻地揭示出人性的殘缺與不完美。人類以其殘缺和不完美的生命展示了被上帝離棄的事實。張愛玲也曾表達過這種思想,“生命是一襲華美的袍,爬滿了虱子”,多么蒼涼的生命感,多么深刻的見解!我們的生命像綠葉,漸漸枯干、凋謝。形象的比喻震撼了人的心靈,催人警醒、催人反思。
暗喻暗喻又叫“隱喻”,本體和喻體都出現,使用“是”“變成”“成為”“等于”等喻詞。
例1:耶和華是我的巖石,
耶和華是我的牧者
――詩篇
將耶和華比作巖石,用一種極富色彩、生動的方式,說明耶和華剛強、不會動搖。將耶和華比作牧者,則簡潔形象地傳達了耶和華與他人的關系。耶和華將親自帶領、引導他的民眾,使他們不致走迷生命之路。比喻簡潔、凝練,形成了一種鮮明的《圣經》修辭特色,即人們常說的“圣經般的簡潔”。
例2:亞述是我怒氣的棍,手中拿我惱恨的杖,我要打發他攻擊褻瀆的國民,吩咐他攻擊我所惱怒的百姓。
――以賽亞書
上帝利用亞述這個敵對他的國家來審判他的百姓以色列,完成神在人類歷史中的計劃。指望悖逆的以色列人能夠幡然省悟、痛改前非。這個暗喻將亞述比作“棍”,成了耶和華手中的工具,使上帝的惱恨得以宣泄;而亞述卻知道,它已成為神計劃中的一部分。活潑的比喻將上帝與亞述、以色列之間的關系,以及歷史事實揭示得非常清楚、透徹。比喻形象、準確,便于理解之余給人留下了深刻印象。
例3:因萬軍之耶和華的烈怒,地都燒遍,百姓成為火柴,無人憐愛弟兄。
――以賽亞書
因耶和華的烈怒使百姓遭災,城池傾覆,百姓被亞述殺戮;將百姓比作火柴,耶和華的烈怒比作火焰,火焰燃燒火柴,百姓遭殺戮。比喻貼切、生動。
借喻借喻不出現本體,或不在本句出現,而是借用喻體直接代替本體。
例1:牛在場上踹谷的時候,不可籠住它的嘴!
――申命記
本體應是“做工的應得酬勞”,不能只讓他們干活而不讓他們吃飽。用牛為人勞作應當讓它吃飽,來比喻做工的應得報酬,比喻通俗易懂。也直白地說明為人的基本準則。
例2:不要把圣物給狗,也不要把你們的珍珠丟在豬前,恐怕它踐踏了珍珠,轉過來咬你們。
――馬太福音
對那些聽不進上帝之道的人,不要勉強。珍貴的東西要送給懂得珍惜的人。“狗”和“豬”都是比喻那些聽不進上帝之道,反而逼迫信上帝之人的壞人。他們恩將仇報,正如“豬”“狗”不通人性。
例3:他(耶穌)用比喻對他們講許多道理,說:
有一個撒種的出去撒種。撒的時候,有落在路旁的,飛鳥來吃盡了;有落在土淺石頭地上的,土既不深,發苗最快,日頭出來一曬,因為沒有根,就枯干了;有落在荊棘里的,荊棘長起來,把它擠住了;又有落在好土里的,就結實,有一百倍的,有六十倍的,有三十倍的。有耳可聽的,就應當聽。
――馬太福音
這就是著名的“撒種的比喻”,耶穌用撒種的比喻來說明聽天國之道的人可能遇到的種種問題。撒種的比喻可以這樣理解:凡聽見天國道理不明白的,那惡者就來,把所撒在他心里的除去,這就是撒在路旁的了;撒在石頭地上的,就是人聽了道,當下歡喜領受,只因心里沒有根,不過是暫時的,及至為道遭了患難,或是受了逼迫,立刻就跌倒了;撒在荊棘里的,就是人聽了道,后來有世上的思慮、錢財的迷惑,把道擠住了,不能結實;撒在好地上的,就是人聽道明白了,后來結實,有一百倍的,有六十倍的,有三十倍的。
圣經中這樣的比喻俯拾皆是,比如“兩筐無花果的比喻”、“稗子的比喻”、“兇惡佃戶的比喻”、“芥菜種的比喻”、“葡萄園的比喻”、“浪子的比喻”、“面酵的比喻”、“撒網的比喻”、“尋珠的比喻”、“藏寶的比喻”、“十童女的比喻”等等,耶穌常常用比喻來說明屬靈的真理,比喻常是一些短小故事,用一些人們熟識的事情或環境,加入嶄新的解釋,把屬靈的真理潛藏在故事中,令聽眾思想其中的道理。
這都是耶穌用比喻對眾人說話,若不用比喻,就不對他們說什么。
――馬太福音
正如詩篇上說的“我要開口用比喻;把創世以來隱藏的事發明出來。”耶穌正是用了“比喻”這種淺顯易懂、生動形象的修辭方式,將“天國的道”、“屬靈的秘密”這些抽象、深奧的道理淺顯化,使民眾樂于接受的。
比喻的變式為了適應多種表達的需要,比喻也可以有多種變式。圣經中比喻的變式常見的有以下五種:
1.強喻
為了突出本體,用本體勝過喻體進行比喻。
例1:生命不勝于飲食嗎,身體不勝于衣服嗎?――馬太福音
耶穌用此比喻勸誡跟隨他的人,不要過分追求錢財和食物這些身外之物。上帝賜予的生命才是最值得珍惜的。這與社會上“人為財死,鳥為食亡”的人生觀形成了鮮明對比。
例2:掃羅和約拿單,活時相悅相愛,死時也不分離。他們比鷹更快,比獅子還強。
――撒母耳記
將掃羅和約拿單作比“鷹”和“獅子”,正突出了他們勇猛無敵的英雄本色。
2.引喻
用喻體引起本體,采用平行的句式,不使用比喻詞。
例1:天怎樣高過地,照樣我的道路高過你們的道路,我的意念,高過你們的意念。
――以賽亞書
天高過地,一種自然現象,無法改變,也無爭議。照樣,上帝的智慧高于人類,人類不該狂妄自大,離棄上帝的教誨。勸誡世人不要自以為是,把自己當成上帝,不認識上帝,背棄真理。正如詩篇所說的“信奉上帝就是智慧,遠離邪惡就是聰明”――詩篇。此引喻將上帝的絕對權威形象地揭示出來,說理明白曉暢,勸誡自然真實。
例2:雀鳥怎樣翅覆雛,萬軍之耶和華也要照樣保護耶路撒冷。
――以賽亞書
雀鳥張翅護住自己的幼鳥,與耶和華要伸出臂膀拯救自己的百姓何其相似!形象的比喻揭示上帝的仁慈、大能,節奏整齊的引喻,不僅感動讀者的心,也產生了一種音樂美。
例3:水流消磨石頭,所流溢的,洗去地上的塵土;你也照樣滅絕人的指望。
――約伯記
水流消磨石頭,人的所謂期望、幻想也如此被慢慢消磨,以致滅絕。多么悲哀的人生啊!形象的比喻使讀者的心靈受到強烈震撼,對人生的無奈與失落體會得更深刻,也就更渴望明白生命的真正意義!
3.修飾喻
用喻體來修飾本體。
例1:他們必因你殿里的肥甘得以飽足,你也必叫他們喝你樂河的水。
――詩篇
上帝的善良使他必拯救他的百姓。上帝是活水的源泉,凡信上帝的,就充滿喜樂,得著平安。“樂河的水”形容人的快樂與滿足,也描述出上帝之道能滋潤百骨。比喻用得巧妙。
例2:你們以為可記念的箴言是爐灰的箴言;你們以為可靠的堅壘,是淤泥的堅壘。
――約伯記
“爐灰的箴言”當然是廢話一堆,“淤泥的堅壘”當然不堪一擊;約伯用此比喻來說明拿瑪人瑣法與提幔人以利法、書亞人比勒達對上帝之道理解的錯誤與荒謬,使說理更有力,鼓勵他的三個朋友反思。
4.博喻
用兩個或兩個以上的喻體連續說明本體。
例1:我的胸懷如盛酒之囊沒有出氣之縫,又如新皮袋快要破裂。
――約伯記
兩個比喻將約伯的憤怒無所發泄,描寫得十分形象,妙不可言。
例2:僅存錫安城,好像葡萄園的草棚,瓜田的茅屋,被圍困的城邑。
――以賽亞書
三個連續的比喻將以色列錫安城今后的險境描述得形象逼真,惟妙惟肖。突現了圣經語言的精彩。
例3:我們務要認識耶和華,竭力追求認識他。他出現確如晨光,他必臨到我們像甘雨,像滋潤田地的春雨。
――何西阿書
“晨光”“甘雨”“春雨”一連串的比喻,將上帝對百姓的仁愛、呵護表現得淋漓盡致,對上帝的贊美之情,溢于言表。
例4:那想要害我的,口出惡言,終日思想詭計。但我如聾子不聽,像啞巴不開口。我如不聽見的人,口中沒有回話。
――詩篇
大衛對掃羅的迫害不聞不問,也不反抗,表現出大衛的仁義及對上帝信仰的信心,也反襯出掃羅的嫉妒與狹隘,以及對上帝的離棄。
例5:他被欺壓,在受苦的時候卻不開口;他像羊羔被牽到宰殺之地,又像羊在剪毛的人手下無聲,他也是這樣不開口。
――以賽亞書
耶穌服從上帝的安排,為擔當人類的罪,自愿被釘死,所以默然無聲,并不反抗。用羊羔來形容耶穌,不僅形象地描繪出耶穌像羊羔一樣地溫和、忍耐,又揭示出耶穌是“替罪羊”這一實質,真是絕妙高超的比喻!
5.同位喻
本體與喻體是同位關系。
例1:耶和華說:離開我的,他們的名字必寫在土里,因為他們離棄我這活水的泉源。
――耶利米書
上帝對百姓的背叛非常生氣,對百姓不認識上帝,離棄上帝以致遭到滅亡感到痛心,上帝直言自己是活水的源泉,人離不開水,沒有活水,生命只能枯竭。用活水來表明上帝是生命之源,比喻可謂十分妥帖,恰到好處,可見《圣經》用詞的絕妙。
比喻的兼格現象比喻常常借助比擬、夸張來表現,造成比擬、比喻、夸張兼格現象。
上帝因以色列百姓不肯悔改自己的惡行,也不認上帝,并多次迫害上帝的先知耶利米,所以上帝就預言將懲罰以色列百姓。以下例子比擬與比喻連用,生動、風趣地表現了這一主題意思。
例:你從我手中接這杯憤怒的酒,使我所差遣你去的各國的民喝。他們喝了就要東倒西歪,并要發狂,因我使刀劍臨到他們中間。
――耶利米書
要了解西方文化,首先就要了解《圣經》。《圣經》借助了各種修辭手法;其中比喻的使用可謂壯觀。一個個形式各異的比喻,如一顆顆閃亮的明珠,令人賞心悅目,讀之新異而心動,體味悠遠。當然,《圣經》的比喻修辭藝術遠不止此,它仍需要我們潛心研究,才能真正挖掘出它的奧妙之處。
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第三篇: 藝術鑒賞的心得體會
一.園林的形成與發展
我國是世界園林之母,長期在古代園林藝術中獨樹一幟,由中國文學、繪畫而來的中國園林所追求的境界和評價的標準便是“雖由人作,宛自天開”,重視景象但更注重意象交融,意在手先、氣韻生動。反映了“仁者樂山,智者樂水”、“天人合一”的世界觀和文化思想。?????
人與自然的關系在中華民族眼中從來都是統一和諧的,這樣的思想基礎決定了中國傳統園林環境與天地自然必然有著天然親和的關聯,?是具有“?高度自然精神”?的境域,?這體?現在園林藝術中人們對自然山川之美的欣賞、重視與表現,表現在組成園林的物質材料猶如真正的大自然一樣包羅萬象:?山、水、林木、花草、禽獸、洞壑溪澗。在園林的建構中,?人?們舍棄了自然山水大體量的特點,?將自然美在領悟的基礎上進行提煉,?然后集中表現在園林環境中,?當人們徜徉在柳暗花明、小橋流水的園林勝景中,?生出有若自然的感受,?宛如正?流連于生機勃勃的大自然中。
縱觀中國園林發展的歷史,?經歷了五個階段,?表現出四種主要類型。?五個階段分別是:?
1.?商周時期,帝王粗辟原始的自然山水叢林,以狩獵為主,兼供游賞,稱為苑、囿。
2.春秋戰國至秦漢,帝王和貴戚富豪模擬自然美景和神話仙境,以自然環境為基礎,?又大量增加人造景物,筑數量很多,鋪張華麗,講求氣派。帝王園林與宮殿結合,稱為宮苑。?
3.南北朝至隋唐五代,文人參與造園,以詩畫意境作為造園主題,同時滲入了主觀的審美理想;構圖曲折委婉,講求趣味。?
4.兩宋至明初,以山水寫意園林為主,注重發掘自然山水中的精華,加以提煉,園景主題鮮明,富有性格;并將私家園林的藝術手法運用到尺度比較大、公共性比較強的風景區中。?
5.明中葉至清中葉,園林數量驟增,?園成為獨立的技藝,園林成為獨立的藝術門類;私家園林(主要在江南)數量驟增,皇家園林仿效私家園林,成為私家園林的集錦。
山、水與隱逸文化
魏晉時期戰亂蜂起、社會黑暗,士大夫階層深感前途渺茫。受道家“崇尚自然”思想的影響,他們渴望在名山大川中尋求自身的解脫,于是自然山水成為他們隱居、觀賞的理想之所。但在這種環境中隱居,生活相當簡陋清苦,因此兩晉以后,“甘心吠畝之中,憔悴江海之上”的人已經不多了,隱士更愿意像陶淵明那樣“結廬在人境”而“心遠地自偏”,甚至效法白居易“隱在留司官”,這樣既可實現山林野趣的生活理想,又能得到超越紅塵的清凈之所。
山??
山是造園的骨架,有了山才能“綠影一堆”。造園家在完成土建工程之后,即可鑿池堆山,把簡單的地形改造成有山有水,?微波蕩漾,峰巒起伏的城市山林空間,這叫迭山理水。??
自然界的山形形色色,土石相兼,有土山,石山、土抱石山,石掩土山。造園堆山疊石,是以大自然為師,是真山的藝術性?再現。??
園林造山,用土為堆,用石為疊,采用堆山疊石相結合的手法,靈活多樣地進行園林空間布置。堆土山,先將土夯實做基?礎,山腰點石,山頂樹峰,小中見大,不失真山之理,真山之趣。疊石假山比較靈活,或者堆山,或者樹峰,容易出效果。江南?園林大都是堆山與疊石相對合,自然成趣。??
自然界的石頭種類繁多,用于造園常見的有湖石、黃石、宣石,以及靈壁石,虎皮石等等種類。每種石頭都它自已的石質、?石色、石紋、石理,各有其然的形體輪廓。而不同形態和質地的石頭,便自有它們不同的性格。就造園來說,湖石的形體玲瓏剔?透,用它堆疊假山,情思綿綿;黃石則棱角分明,質地渾厚剛毅,用它堆疊假山,嵯峨棱角,峰戀起伏,給人的感覺是樸實蒼?潤。所以要分峰用石,避免混雜。??
水??
很久以前,人們就用詩、畫贊美水。南寧馬遠的《水圖》被當作“世間奇物”珍藏在國家博物館里。孔子對水也運用比興而?歌贊之。子貢問他:“君子見大水必觀焉,何也?”孔子回答說:“夫水者,啟子比德焉。遍予無私,似德;所及者生,似仁;?其流卑下,句倨皆循其理,似義;淺者流行,深者不測,似智;其赴百仞之谷不疑,似勇;綿弱而微達,似察;受惡不讓,似?包;蒙不清而入,鮮潔以出,似善;至量必平,似正;盈不求概,似角;其萬折必東,似意。”俄國唯物主義哲學家車爾尼雪夫?其基,則善于用藝術家的眼光欣賞水的美。他說:“水,由于它的形態而顯出美。遼闊的、一平如鏡的、寧靜的水在我們心里產?生宏偉的形象。奔騰的瀑布,它的氣勢是令人震驚的,它的奇怪突出的形象,也是令人神往的。水,還由于它的燦爛透明,它的?淡青色的光輝而令人迷戀;水把周圍的一切如畫地反映出來,把這一切屈曲地搖曳著,我們看到水是一流的寫生家。
建筑
古典園林都采用古典式建筑。古典建筑斗拱梭柱,飛檐起翹,具有莊嚴雄偉、舒展大方的特色。它不只以形體美為游人所欣?賞,還與山水林木相配合,共同形成古典園林風格。??
園林建筑物常作景點處理,既是景觀,又可以用來觀景。因此,除去使用功能,還有美學方面的要求。樓臺亭閣,軒館齋?榭,經過建筑師巧秒的構思,運用設計手法和技術處理,把功能、結構、藝術統一于一體,成為古樸典雅的建筑藝術品。它的魅?力,來自體量、外型、色彩、質感等因素,加之室內布置陳設的古色古香,外部環境的和諧統一,更加強了建筑美的藝術效果,?美的建筑,美的陳設,美的環境,彼此依托而構成佳景。正如明人文震亨所說:“要須門庭雅潔,室廬清靚,亭臺具曠士之懷,?齋閣有幽人之致,又當種佳木怪籜,陳金石圖書,令居之者忘老,寓之者忘歸,游之者忘倦。”??
園林建筑不象宮殿廟宇那般莊嚴肅穆,而是采用小體量分散布景。特別是私家庭園里的建筑,更是形式活潑,裝飾性強,因?地而置,因景而成。在總體布局上,皇家園林為了體現封建帝王的威嚴,和美學上的對稱、勻衡藝術效果,都是采用中軸線布?局,主次分明,高低錯落,疏朗有致。私家園林往往是突破嚴格的中軸線格局,比較靈活,富有變化。通過對、呼應、映襯、虛?實等一系列藝術手法,造成充滿節奏和韻律的園林空間,居中可觀景,觀之能入畫。當然,所謂自由布局,并非不講章法,只是?與嚴謹的中軸線格局比較而言。主廳常是園主人宴聚賓客的地方,是全園的活動中心,也是全園的主要建筑,都是建在地位突?出,景色秀麗,足以能影響全園的緊要處所。廳前鑿池,隔池堆山作為對觀景,左右曲廊回環,大小院落穿插滲透,構成一個完?整的藝術空間。蘇州拙政園中園部分,就是這樣一個格局,以"遠香堂"為主體建筑,布置了一個明媚、幽雅的江南水鄉景色。??
古典園林里通常都是一個主體建筑,附以一個或幾個副體建筑,中間用廊連接,形成一個建筑組合體。這種手法,能夠突出?主體建筑,強化主建筑的藝術感染力,還有助于造成景觀,其使用功能和欣賞價值,兼而有之。
四.中國園林的發展方向及傳統園林的藝術特征?
中國園林曾經在世界園林藝術史上留下了輝煌的功績,對西方園林的發展起了巨大的推動作用。如果說17世紀在歐洲形成中國熱還是追求異國情調的洛可可風格影響的話,那么,18世紀英國風景式園林的出現,無論在設計思想,還是在設計手法上,都可以看到中國園林的巨大影響。一些中國園林典型的設計手法,如采用環形游覽線路的布局方式,散點式景點布局和視點的移動轉換等等,已完全融入西方園林的設計手法之中,以至于人們常常忽略其出處了。??
19世紀中葉以后,由于帝國主義列強的入侵和舊中國社會體制的瓦解,中國園林賴以生存的社會因素和經濟基礎發生了根本性變化。外來文化、尤其是殖民文化對中國園林的影響日益顯現。此時,西方園林的發展十分迅猛,在內容上和類型上逐漸走向成熟和完善。可以說,中國近現代園林的發展,完全是在西方園林的影響之下,亦步亦趨、步履艱難地走到今天的。??
近一個半世紀以來,中國園林的發展雖然有了長足的進步,但始終未能
形成具有中國地域文化特色的現代園林文化。除了社會經濟因素之外,另一個重要原因在于我們片面照搬西方園林的內容和手法,而忽視了中國本土自然景觀資源和地域文化的特征,中國園林的營造成為無源之水。??
由此可見,中國現代風景園林要取得進步,必須通過對傳統園林的深入研究,提煉中國園林文化的本土特征,拋棄傳統園林的歷史局限,把握傳統觀念的現實意義,融入現代生活的環境需求。這是中國現代風景園林真正的發展方向。??
中國傳統園林的本質特征體現在如下幾個方面,這是創造有中國特色的現代園林必須汲取的營養。??
1.模山范水的景觀類型??
地形地貌、水文地質、鄉土植物等自然資源構成的鄉土景觀類型,是中國傳統園林的空間主體和構成要素。鄉土材料的精工細作,園林景觀的意境表現,是中國傳統園林的主要特色之一。中國園林強調的“雖由人做、宛自天開”,就是要源于自然而高于自然,強調人對自然的認識與感受。???
2.適宜人居的理想環境??
追求理想的人居環境,營造健康舒適、清新宜人的小氣候條件,是園林的物質生活基礎。由于生活環境相對惡劣,中國傳統城市與園林都十分注重小氣候條件的改善,營造更加舒適宜人的生活環境,如山水的布局、植物的種植、亭廊的構建等,無不以光影、氣流、溫度、濕度等人體舒適性的影響因子為依據,形成適宜居住生活的理想環境。???
3.巧于因借的視域邊界??
不拘泥于庭園范圍,通過借景擴大空間視覺邊界,使園林景觀與城市景觀、自然景觀相聯系、相呼應,營造整體性園林景觀,無論動觀或靜觀,都能看到美麗的景致。許多現代園林設計師都把視域空間作為設計范圍,把地平線作為空間參照,這與傳統園林追求的無限外延的空間視覺效果是殊途同歸的。??
4.循序漸進的空間組織??
動靜結合、虛實對比,承上啟下、循序漸進、引人入勝、漸入佳境的空間組織手法和空間的曲折變化,園中園式的空間布局原則,常常將園林整體分隔成許多不同形狀、不同尺度和不同個性的空間,并且將形成空間的諸要素糅合在一起,參差交錯、互相掩映,將自然、山水、人文、景觀等分割成若干片段,分別表現,使人看到的空間的局部,似乎是沒有盡頭的。過渡、漸變、層次、隱喻等西方現代園林的表現手法,在中國傳統園林中同樣得到完美運用。???
5.小中見大的空間效果??
古代造園藝術家們抓住大自然中各種美景的典型特征,提煉剪裁,把峰巒溝壑一一再現在小小的庭院中。在二維的園址上突出三維的空間效果,“以有限面積,造無限空間”。將全園劃分景區、水面的設置、游覽路線的逶迤曲折以及樓廊的裝飾等都是“小中見大”的空間表現形式。“大”和“小”是相對的,現代較大的園林空間的景觀分區以及較小的園林空間中景觀的濃縮,都是“小中見大”的空間表現形式和造園手法。關鍵是“假自然之景,創山水真趣,得園林意境。”???
6.耐人尋味的園林文化??
人們常常用山水詩、山水畫寄情山水,表達追求超脫、與自然協調共生的思想和意境,傳統園林中常常通過楹聯匾額、刻石、書法藝術、文學、哲學、音樂等形式表達景觀的意境,從而使園林的構成要素富于思想內涵和景觀厚度。在現代景觀設計中以及西方園林中,一些造園元素,如石刻、書法、文學典故、聲音等等,也是隨處可見的。這些要素在細微之處使園林獲得了生命和文化韻味,是我國園林文化的一脈相承和發揚。?
總結
古人寄情于山水,而中國古典園林于自然山水中悟得,師法自然,有若自然。其采用“小中見大”的方法獲得更豐富的景色,以少勝多,是寫意山水園的意匠之首。山水兼具形態美、氛圍美、律動美等多重美感,中國傳統文化中的山水詩、山水畫深刻表達了人們寄情于山水之間,追求超脫,與協調共生的思想。?
隨著人們對自然的審美認識的加深,不斷地在園林中模仿自然的山水景色,營造自然的山水意境,達到“雖由人作,宛自天開”的藝術境界。人們對內在和外在世界的分析,以及對自然規律的認識,中國人對山水有著一種與生俱來的親近,它們為人們提供了一個精神寓所。