看著《星夜》，上面那彎曲破碎的線條，扭曲流動的畫面，好像一把鑰匙，打開了我與美術間的一道疑惑的鎖。

在我小時候剛學兒童畫時，老師讓我們畫兔子。我畫了一幅趴在泥濘草地上吃草的灰色兔子，看起來到很像生活中的場景。我自以為畫的不錯，卻沒想到遭到了同學們的嘲笑。我去看他們的畫，發現上面全是五顏六色的鮮艷顏色與追逐嬉戲的擬人化的兔子。我對它們很不屑，我想：美術不應該是把生活中真實的場景記錄下來嗎？像他們畫的這樣怎么行，我受嘲笑一定是因為我畫功不夠，我會盡最大努力讓我的畫變得真實。

過了幾年，我的畫功已是課外班里數一數二的了，畫的畫也從來都是靠近現實的。可老師一直沒高度得表揚我，她看好的，反而是那些“特色”的。我不解，為何他們的畫明明脫離現實中的原型卻能受到贊揚呢。我愈來愈覺得困擾，就好像我與美術間有一道屏障似的，讓我無法接近它。終于，我決定舟舟兒童文學作文網放棄美術了。當我和老師說的時候，老師并沒有責備我，而是拿出梵高的作品集，指著上畫的畫對我說：“你看，它們是有靈魂的。”我拿著畫冊仔細品味，猛然醒悟。

是啊！它們是有靈魂的。《星夜》中那流動的畫面，是作者連綿不絕的痛苦。那夜空中的漩渦，是他不斷涌入的困惑。那星與月的光芒，終究沒能照亮村莊，這是他內心的絕望！還有那《盛開的桃花》中綻開的挺健的桃花，是他對故去親人的思念與對生命的向往！還有那《鳶尾花》中怪異、衰敗的鳶尾花，是作者心中孤獨、寂寞與悲傷。這些畫的靈魂，就是作者的靈魂。他畫的不是風景，而是自己。我煥然大悟：美術，不是寫實，而是畫出自己的情感。我們已有了一個閑適，不需要再畫另一個現實，要的是自己的情感。同學們那些有“特色”的畫，是他們內心中自己的想法與感受。

我明白了，我又重新拿起了畫筆。相信，這一次我一定能畫出“真正”的美術。