用動靜結合的寫作手法，寫一段話50字左右

月光朦朧,灑下的碎銀輝映出梅花蕊的晶潔,淡淡的古樂輕緩的縈繞在耳邊。

夢很輕盈,我的靈魂襲一身青衣走向梅花。

迷離,晚風徐徐吹來,月光醉人。

梅花釀出月光,空氣中逸散著酒的醇香。

要求描寫與抒情生動人事活動與景物描寫抒情交融的文章

“民間藝術”是藝術領域中的一項分類，冠以“民間”字樣，顯然是要與所謂的“宮廷藝術”與“貴族藝術”等有所區隔。

不過“民間藝術”的領域很寬廣，而且也不乏很多“絕活”，象皮影、剪紙、編織、繡花、獅子舞等等，都是很著名的民間藝術，也是中華文化的瑰寶。

　　我國的民間藝術有：　　中國民間工藝品 ：　　舞獅子,皮影戲，陶瓷，泥塑，剪紙，布藝，燈彩，吊飾，竹馬，麗江木刻，樺皮工藝，獸皮工藝，竹編工藝，漆器工藝，硯石工藝，漆器陶具、玉器工藝、大理石工藝、麥桿畫，年畫，風箏，紙編畫，蘇繡，唐卡，魚皮衣，銀飾,鉛筆屑畫,木頭、土家族黃楊木雕、唐卡、拓真畫、　　中國民間戲曲藝術：　　比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等　　中國民間舞蹈藝術　　《跑帷子》《跑陣舞》《打獨角獸》《扛箱舞》《龍舞》、《獅舞》、《麒麟舞》、《趕犟驢》、《竹馬舞》《貓蝶舞》。

《打春牛》《打鐵舞》《八美圖》、《荷花燈》、《菊花燈》、《旱船舞》、《高蹺舞》《秧歌舞》《腰鼓舞》《鼓舞》《大銅器舞》　　中國民間繪畫藝術　　中國民間民俗　　敬巫師，賽神愿，吹牛角，跳仗鼓　　中國民間T臺　　中國民間服飾　　中國民間飾品　　中國民間家俱　　中國民間建筑園林中國民間工藝品　　中國民間藝術工藝品歷史悠久，內容豐富多彩。

這些工藝品大都與民間傳說有關，材質有陶瓷、泥塑、布藝、木頭、燈彩、吊飾、　　麗江木刻 、樺皮工藝、漆器工藝、 獸皮工藝、 硯石工藝、竹編工藝、漆器陶具、玉器工藝、大理石工藝、　　土家族黃楊木雕、瓷器、風箏、剪紙、麥桿畫、年畫、鉛筆屑畫、唐卡、拓真畫、銀　　飾、紙編畫、蘇繡、魚皮衣等。

內容大都是精神活潑向上、吉祥如意、長命健康、富貴有余、兒孫滿堂等，用于民間傳統節日、傳統宗教和民族飾品用等。

這些民間工藝品流傳廣泛，生動有趣，代表了中國人的傳統文化和日常活動。

　　中國民間繪畫藝術　　中國民間繪畫藝術是中華民族的藝術瑰寶，是中國民間文化的重要組成部分，是世界文化藝術中的珍品。

建國以來，特別是改革開放二十多年來，中國民間繪畫藝術已逐步發展為既具有鮮明的時代感，又富有生活韻味的民間性的現代民間繪畫。

　　中國民間民俗　　我國是—個多民族、多宗教地區，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。

《慈利縣志》記載說：“大庸所崇山外屏，少見天日，又性忍，刺膚血以事神者，千百成群，甚可笑也。

”明代隆慶《岳州府志》也載：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫覡作樂歌舞以娛神。

”清代《甄氏族譜》對武陵源一帶的宗教信仰也作了記述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨儺愿為要務，敬巫師，賽神愿，吹牛角，跳仗鼓……”這便是我國民族宗教信仰的特點。

歷史上，中國家族先民曾經歷過“萬物有靈”和“圖騰”信仰歷史階段。

由于道教、佛教和基督教、天主教的傳入，逐步演變為多種崇拜。

以至今天所說的民間民俗。

　　中國民間藝人　　一天，我慕名來到廣西藤縣博物館參觀。

博物館的前身是1979年建成的李鎮亞會議廳，1986年改建為共和國民族藝術博物館并對外開放。

館內共存有中國最有名的藝術家以及著名詩人創作過的民族藝術專注，以及所收藏的數多種中國民間藝人作品。

被譽為中國著名藝術博物館之一。

現在我中國民間藝術網站主要弘揚中華民族優秀燦爛的民間藝術遺產，保護中國民間藝術文化可持續性發展，進一步挖掘、整理、傳承、研究中國民間藝術，尤其是瀕臨失傳的民族古歌、古舞、古樂藝術等。

　　中國民間影視藝術　　在迄今為止的人類藝術發展史上，最輝煌燦爛的篇章，大概是19世紀末20世紀初誕生并逐步成熟的電影藝術和隨之產生的電視藝術。

作為新的藝術門類的影視藝術，借助于光電的魔力，把逼近于現實生活真實的影像和聲音再現于銀幕和屏幕上，這不僅實現了信息傳遞的大眾化，而且也使蘊含最廣泛和最普通的生活經驗的藝術內容，融入交流和接受的過程。

使人們的精神世界表現和娛樂生活達到了前所未有的豐富多彩。

　　中國民間舞蹈藝術　　民間舞蹈藝術源遠流長，在5000年前的新石器時代就已產生，經歷代發展，傳承至今，其種類因地域而別，內容十分豐富。

　　舞蹈《跑帷子》和《跑陣舞》是由古代戰爭中的陳兵布陣演變而來。

《打獨角獸》和《扛箱舞》反映了上古人與獸的搏斗。

《龍舞》、《獅舞》、《麒麟舞》、《趕犟驢》、《竹馬舞》和《貓蝶舞》是典型的模擬舞蹈。

《打春牛》和《打鐵舞》是模仿人們生產勞動時的情景。

《八美圖》、《荷花燈》、《菊花燈》、《旱船舞》、《高蹺舞》等表現了勞動群眾對美好生活的向往。

大型群眾舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放戰爭時期產生的革命舞蹈。

《抬閣》、《肘閣》是典型的道具性舞蹈。

震撼人心的《鼓舞》和《大銅器舞》場面壯觀，熱情奔放。

運用道具進行表演，歌舞結合和采用虛擬、象征的表現手法是中原民間舞蹈的明顯特征。

　　中國民間戲曲藝術　　戲曲是中國傳統的戲劇形式。

是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。

它的起源歷史悠久，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。

雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式，但區別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。

這些音樂唱腔則是以所產生地區的語言、民歌、民間音樂為依據，并兼收其他地區音樂而產生的。

各個劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當充任。

表演上著重運用以生活為基礎提煉而成的程式性動作，和虛擬性的空間處理。

講究唱、做、念、找藝術，表演運輸和富裕舞蹈性，技術性很高，構成有區別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。

　　據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。

中華人民共和國成立后又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。

比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。