關于童年記憶鄉(xiāng)情鄉(xiāng)戀的開頭,題記或者結尾

“豈無父母在高堂，亦有親情滿故鄉(xiāng)。

“也許在睜眼的那一瞬間，故鄉(xiāng)的色彩印入我幼稚天真的眼簾，醇厚的鄉(xiāng)音、質樸的面孔就已植入我清純的記憶，清澈的河水就已注入我的血液，于是雖已遠離故土，但它一直是我在異鄉(xiāng)的夢。

夢里不知身是客，夢醒才曉是鄉(xiāng)愁。

當濃濃的鄉(xiāng)愁化作癡癡的思念，我才明白，故鄉(xiāng)——你在我的心中，原來一直都是童年的樣子，或許因為童年的心最真、最純，所以才會將你記得最真最純，那份感情也就最真最純。

故鄉(xiāng)，在我心靈深處，便是那濁黃的河水，靜靜地流過我的童真，流過我少年，如今卻流在我異鄉(xiāng)的記憶。

記憶，是一根細細的的線繩，一頭系在遙遠的那端，我的心只要輕輕顫動，便會牽動遙遠的那端。

那一端，本是我兒時的影子，童年的記憶，現(xiàn)在卻成了我的陳年幽夢

那盛夢的袋子滿了，溢出的便是新進的雜夢，抑或是虛幻，留下的依然是那些不變的純真。

“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”，這讓我深信生命的存在總會受到根的牽扯。

不管這根是貧瘠或是富庶、丑陋或是美麗，它終究是養(yǎng)育你的根。

我出生的地方就是我的根，不管我走到哪里，不管我是活著或是永遠離去，它依然是我永遠不變的根，根永遠地扎在我的靈魂深處，永不腐朽，不管根依然存在或是早已遠去。

“月是故鄉(xiāng)明，人是故鄉(xiāng)親”，簡簡單單的一句話卻印照出千萬游子的思鄉(xiāng)心情。

以前年少無知的我，曾日夜企盼著離開那片貧瘠的土地，去尋那數(shù)不盡的繁華，看那高聳的大廈。

如今游歷繁華，如過眼云煙，當憶起年少無知的夢，卻已然破碎了、遠去了，真的變得遙遠了。

憑添的思念，也只能在夜晚依窗遙望。

異鄉(xiāng)的人，帶著年少時的夢而來，卻要帶著悠悠的鄉(xiāng)情而去。

這也許就是千萬游子的宿命吧，落葉終要歸根。

我不知何時回故鄉(xiāng)，我的思念，我的鄉(xiāng)情，只能和我一起守望在這異域他鄉(xiāng)。

我本以為，這樣的思，這樣的情，應屬于那些身在外的老爺子與老太太們，無疑，我們已經到了這樣的年紀，也有著同樣的鄉(xiāng)思與鄉(xiāng)情，想必這就是葉對根的思念。

鄉(xiāng)情，只有離開家的人，才能真正體會到什么是鄉(xiāng)情。

鄉(xiāng)情如水，悄然流入游子的心田；鄉(xiāng)情如歌，輕輕的旋律中帶著絲絲傷感；鄉(xiāng)情如詩，在夜深人靜之時滑入我的夢境，寫在我的心扉。

故鄉(xiāng)啊，我是一只遠行的燕，在展翅飛行與頻頻回顧中，總帶著鄉(xiāng)思、鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)愁……

歌曲《鄉(xiāng)戀》為什么在當時剛演唱的時候引起了非議

《李谷一與<鄉(xiāng)戀>》是怎么回事?鄧加榮 發(fā)布時間： 2007-12-07 16:16 光明日報新聞內情　　事情原來是這樣的。

早在1979年底，1980年初，中央電視臺制作并播放了一部旅游風光片電視劇《三峽傳說》，劇中有一首插曲名叫《鄉(xiāng)戀》，以擬人格的手法，表達了長江在流到秭歸，來到“生長明妃的當有村”這個奇妙地方，不免發(fā)出對我國一位奇絕女子王昭君的思念，從藝術角度上反映出王昭君在離開故鄉(xiāng)、遠去長安時對于鄉(xiāng)土的依依戀情。

記得畫面上是一個古裝美人，在山青樹茂、水碧花紅的峽江上廣舒長袖，獨抒胸懷。

《鄉(xiāng)戀》，就是這時配唱的一支曲子。

按說，這是情景交融、山水和人物結合在一起時必然產生的感念和情思。

　　導演馬靖華原來填了一首詞，讓作曲家張丕基譜曲。

詞曲完成后，交給歌唱家李谷一演唱。

雖然三人的功底都是一流的，創(chuàng)作上也都用盡了心力，但是演出的效果卻并不理想，以至配唱剛一結束，錄音棚里就發(fā)生了互不相讓的爭吵。

導演嫌曲調過于激昂，沒有一點抒情的味道。

作曲家當然也有自己的理由，埋怨歌曲寫得不順。

李谷一憑著一個歌唱家的直覺，也感到歌曲有些不妥，便回過頭來勸張丕基讓他修改，并向他保證一定要把這首歌唱好。

　　在李谷一的勸說下，雙方達成協(xié)議：都對原詞曲作修改，確切地說，都進行重新創(chuàng)作。

因為抒發(fā)這種思鄉(xiāng)懷故之情，不細膩深沉舒緩，還真不能充分表達。

　　兩天之后，詞曲都已改好，再送到李谷一手上時，完全是另一番情景，另一種境界了。

李谷一本人已受到了感動，因此在演唱時充滿了深情，那纏綿悱惻、不絕如縷的鄉(xiāng)思，那低回凄婉、如泣如訴的離愁，感人肺腑，撼人心弦。

沒等曲終，她已經是淚流滿面了。

　　然而，就是這樣一支歌曲，拿到社會上去之后，竟然產生了意想不到的后果。

播出后，雖然很受廣大群眾的喜愛，街頭巷尾到處聽到人們哼唱的聲音；但是也有一片強烈的斥責、非議甚至是聲討征伐之聲。

在報紙雜志上，經常看到批判的文章。

有的說：“這首歌趣味不高，格調很低，在氣質、情趣、人物的品德和性格等方面都不夠健康”；有的說：“這首歌是灰暗的、頹廢的、低沉纏綿的靡靡之音”，非議最多的，是李谷一所采用的輕、氣聲唱法。

　　原來，早在為獲獎電影《小花》配唱插曲《妹妹找哥淚花流》、《絨花》和為電影《淚痕》配唱插曲《我心中的玫瑰》、《擦掉吧，傷心的淚》時，李谷一就大膽創(chuàng)新地嘗試將西洋歌劇和我國古典戲曲中曾經使用過的輕聲和氣聲唱法，巧妙地運用到現(xiàn)代歌曲上來。

這一突破，使我國的歌壇立即為之耳目一新，像一股清新的風吹蕩著人們束縛已久的心扉，那舒緩的輕聲和顫動的氣聲讓人們感受到從未有過的藝術享受和感情共鳴。

就因為有了這一小小的創(chuàng)新，便使得李谷一的歌聲沁入到廣大群眾的心底，李谷一已經成為家喻戶曉、人人樂道的一個名字。

電影百花獎評選時，《妹妹找哥淚花流》和《絨花》被評為最佳配唱歌曲。

但與之同時，也招引來一片竊竊私語和各種非議之聲。

有不少的人都認為這種唱法不正經、走了板，離經叛道，不符合社會主義藝術規(guī)律。

于是，有不少好心的人出來向她發(fā)出警告：“應當止步了，再往前走就危險了!”　　但是，當時她配唱的一些歌曲，都是反映革命戰(zhàn)爭和反對“四人幫”迫害的政治性很強的題材，雖然歌曲的唱法有些創(chuàng)新，反感者卻不好說出更多的話來。

等到《鄉(xiāng)戀》一出來，那郁積已久的李谷一唱法問題就徹底地爆發(fā)了。

新舊觀念、新舊隔閡、新舊矛盾、新舊分歧，統(tǒng)統(tǒng)在這首歌曲上爆發(fā)了。

什么“嬌聲嗲氣呀，矯揉造作呀”，什么“完全是毫無價值地模仿外來的流行歌曲”，“很像目前海外歌星們演唱流行歌曲的路子”，“同那里的咖啡館、酒吧間、歌舞廳、夜總會等等資本主義社會的娛樂生活是一個味道”。

有的說：“讓一位古代的巾幗英雄唱這樣靡靡之音，有損于人物的形象”；有的說：“用電吉他去配長袖曼舞的王昭君，不倫不類”。

還有人寫打油詩借以諷喻說：“昭君麗君都是君，不抱琵琶抱電子琴!”除了這些限于藝術范圍之內的爭論外，有些人更是廣泛地延伸，把社會上出現(xiàn)的嗽叭褲，港式頭和青少年犯罪等等，都與李谷一的歌聲連到一起。

有人甚至搞形式邏輯的三段論證，把輕音樂、港臺音樂和靡靡之音無間奏地連到一起；把抒情歌曲、流行歌曲和黃色歌曲無間奏地連到一起；把李香蘭、鄧麗君和李

《城南舊事》的第二篇英子的鄉(xiāng)戀主要內容。

文章里字字句句京味，讓人在覺得的同時又充滿新奇;在文章的，又用了那么一個式的結尾，讓人在回味中又略帶憂傷，在憂傷中又為主人公的成長而感到興奮與激動，在品味之余，又多了一點恍惚。

一本書讀下來，既讓人在跌宕的情節(jié)中為主人公捏了一把汗，又讓人覺得心中五味陳雜。

真像是一位廚師，讓人枯燥的文字中感到文字的佳肴也是那么的可口。

在讀這本書的過程中，我領悟到了一些道理。

成長的價值不是在于結果如何，而是在于過程是否有意義。

如果成長的過程是殘缺的，無意義的，那么，即使結果再完美，再稱心如意，成長也是一個無意義浪費時光的舉措而已。

沒有意義，沒有感慨，沒有收獲，沒有坎坷，這樣的成長不叫成長，而是單純的消磨時光，浪費時光。

不配叫做成長。

反之，如果過程是有意義的，即使結果并不那么稱心如意，這也是一個成長的過程，一個成長的收獲，一次成長的蛻變，一次成長的磨練。

讀了文章，我感到受益匪淺。

我既明白了成長價值的所在，又欣賞到了一篇好文章，又使我長大了許多。

城南舊事，這本書中的英子的鄉(xiāng)戀的感受

林海音筆下的城南舊事，是美好而又平凡的，一個個文字，散發(fā)著溫暖的氣息。

　　記得我最喜愛的一篇文章，是《冬陽?童年?駱駝隊》，里面那駱駝吃草的樣子就像現(xiàn)實一樣擺在面前，駱駝溫暖的鼻息仿佛就迎面撲在英子的臉頰上，是那樣的細致動人。

　　這些充滿童趣的文字，在同學們一起柔聲誦讀的時候，總有一種冬日里陽光的溫暖，好象駱駝脖頸上掛著的銅鈴在“叮叮”地響著，它們從遠方傳來祝福。

爸爸早早地在門口等待，不時地摸摸英子的小腦袋，喃喃著：“駱駝隊馬上就來嘍，駝鈴聲兒響......”北方的天氣干冷，身處南方的我卻在林海音生動形象的句子中體會到了“干冷”的感覺。

仿佛天空又白又亮，蒼茫而廣闊，太陽在東方，顯得那么小卻又是那么刺眼，晨光照得駱駝毛燦燦的，英子的臉頰紅紅的。

　　賣煤人在一袋一袋地從駱駝身上卸煤，沒有輪到的駱駝便在一邊歇著。

英子為駱駝想著：這漫長的旅程也夠累了，多吃些草，多在地上臥一會兒，等交易完了，又該上路了。

于是，天真的英子望著駱駝們咀嚼的樣子，也開始學著咀嚼起來。

想象著草的滋味，英子也跟駱駝們一樣，唾沫沾在薄薄的唇邊。

“慢慢地走，慢慢地嚼，總會走到的，總會吃飽的。

”做一切的事情都不要著急，要慢慢來，沉著認真地對待，做一切的事情都必須遵守這個原則：要想做好，就要耐得住急燥的性子。

就是因為駱駝這種不慌不忙的性格，它才能耐住長途的寂寞吧。

　　我感到有一種似曾相識的童趣與單純。

不僅僅是《冬陽?童年?駱駝隊》的溫暖，我覺得一本書只有酸甜苦辣味味俱全才是精彩的，《城南舊事》做到了這一點。

《惠安館傳奇》中，瘋姑娘秀貞、漂亮的妞兒最終慘死在火車輪下的結局讓人潸然淚下、痛心不已；《爸爸的花兒落了》讓人感到一種父親的愛，一種復雜而又真誠的愛意...... 　　是啊，林海音把她小時侯的童年惟妙惟肖地記敘下來，飽含真情實感。

我捧著她的書是邊看邊笑，一會兒又邊看邊哭，仿佛自己就是那個英子。

跟著英子一起去感受生活的味道，那是一種咸咸的味道，說不出苦也說不出辣。

作為孩子，身不由己地隨父母從這兒搬到那兒，但也要與大人一樣生活，感受人間冷暖。

“有人歡喜有人憂，這邊笑來那邊愁。

”每個人都是生活的導演，有人將自己的人生演繹成喜劇，有人將自己的人生演繹成悲劇。

我把書蓋上，默默地想：身邊的人隨時都會因為時間的流逝而離去，我也要把生活記錄下來...... 　　讀《城南舊事》，我的心頭總有一份暖暖的愛，因為這些發(fā)生在老北京的故事雖然已經沉默了很久很久，但依舊像一壇老酒，散發(fā)出淡淡清香。

作者不去刻意追求文字的華麗，只是用平凡得不能再平凡的文字來描繪一個老北京的模樣，就像給老北京畫了一幅動態(tài)的素描。

盡管黑白，但依舊深刻逼真 　　2《城南舊事》讀后感 　　我一向對名著不太感興趣，往往是看了半截便將其冷落在旁。

《城南舊事》不同，淡淡的文字，悠悠的敘述將我領進二十世紀二十年代的老北京，在娓娓動人的真摯敘述中抒發(fā)了對童年的緬懷和對人間溫暖的呼喚，不但寫得親切動人，而且每個故事都能令我思緒起伏，多種交集的感覺同時在心頭涌現(xiàn)。

　 　　《城南舊事》中滿含著懷舊的基調，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現(xiàn)出來。

書中的一切都是那樣有條不紊，緩緩的流水、緩緩的駝隊、緩緩而過的人群、緩緩而逝的歲月……景、物、人、事、情完美結合，恰似一首淡雅而含蓄的詩。

　 　　這部作品由五個篇章組成： 惠安館，我們看海去，蘭姨娘，驢打滾兒及爸爸的花兒落了，全文由一個人引起 — 英子，以她孩子般純潔的眼睛來看在北平生活的點滴，記載著英子七歲到十三歲的成長經歷，旁觀著成人世界的悲歡離合，憑著她微妙的記憶，將年幼時圍繞她發(fā)生的生活舊事記錄下來。

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　 　　英子的世界是單純的，充滿疑問的，她從不在自己的世界里上鎖，總是任由人們進進出出。

所以她和被人們認為是瘋子的秀貞結下了友情，三天兩頭的往惠安館里鉆；她和“小偷”寫下承諾，甚而認真地聽著“小偷”的故事；她愛著自己的奶媽，望著她離去，英子傷心難過。

透過英子童稚的雙眼，我們看到了大人世界的悲歡離合，雖然很天真，卻道盡人世復雜的情感。

　 　　本書的每一篇到結尾，主角似乎總是離開英子，像惠安館的瘋子秀貞，我們看海去那個小偷，奶媽，最后連她的爸爸也離她而去了，當時她才小學畢業(yè)呢

看著無人修剪的花任意雕落，也為本書畫上句點。

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　 　　雖然《城南舊事》看后叫人心酸落淚，可是它的每一個感人肺腑的故事，都洋溢著溫馨的親情和友愛。

雖然每個故事的結尾，里面的主角都是離作者而去，可是作者透過正面的描寫和反面的烘托，把每個人物的樣子寫得淋漓盡致，性格表露無遺，即使閉上眼睛，他們的影子還盈盈浮現(xiàn)眼前：井邊的小伙伴，椿樹胡同的瘋女人，藏在草堆里的偷兒，斜著嘴笑的蘭姨娘，不理小孩子的德先叔，騎著小驢回老家的宋媽，加上聰明伶俐的英子，組成了作者的寫作世界，在這世界里，帶著人間溫暖的風吹遍了每個角落，吹醒了讀者和平的心靈，這是一本散發(fā)著芬芳的書，更是一本開卷有益的書，它能使人從中領略到很多人生道理。

　 　　看《城南舊事》，心頭漾起一絲絲的溫暖，因為已經很少看見這樣精致的東西，因為她不刻意表達什幺，只一幅場景一幅場景地從容描繪一個孩子眼中的老北京，就像生活在介紹它自己。

那樣的不緊不慢，溫厚淳和，那樣的安靜祥和，彌久恒馨，那樣的滿是人間煙火味，卻無半點追名逐利之心。

　　3《城南舊事》讀后感 　　早就會唱《送別》這首歌，而且知道它是電影《城南舊事》的主題歌。

至于《城南舊事》這部書和電影卻都未曾欣賞。

如今，小學語文課本上選編了《城南舊事》的序言部分，于是我趕緊找來讀了一遍。

讀后，不禁被林海音那饒具魔力的文筆深深吸引。

文中，主人公英子以童稚的雙眼，透視著大人世界的喜怒哀樂，倒進了人間的復雜情感，向我們展示了20世紀北京城南的風光人情。

文中透出淡淡的憂傷，也彌漫著一股濃濃的詩意，讓人無法忘懷。

　　合上書，閉上眼，書中的人物便一個個向我走來。

　　英子，聰明善良。

別人都認為秀貞是瘋子，沒人跟他講話，獨獨英子對她表示了友善，并和她成了朋友。

為了幫助妞兒和秀貞找她們的親人，英子偷偷拿出了媽媽的金鐲子。

別人認為那是個“小偷”，而英子說自己分不清好人壞人，其實她是用自己的標準在衡量著世間的人。

為了供弟弟完成學業(yè)，供養(yǎng)母親，而自己要冒著危險去做賊，這在英子看來可不是壞人，反而和他成了朋友。

這不是她善良的本性使然又是什么呢

藍姨娘盡管可愛，討英子的喜歡，可當她發(fā)現(xiàn)蘭姨娘和爸爸手拉手，而挺著大肚子的媽媽正在灶臺便炒菜時，她心里難過，為媽媽不平，可又不知如何表達，最終，聰明的英子通過牽線搭橋，促成了蘭姨娘和德先叔的婚事，卻把爸爸蒙在了鼓里，讀到這里，我不能不佩服英子小小年紀居然有這么多的心眼。

真是個小機靈鬼呀。

于是，我便再也忘不了那個撲閃著大眼睛的小姑娘——英子了。

　　妞兒，一個不該出生的、苦命的孩子，但卻有著有著與命運抗爭的頑強個性。

她出生后便被拋棄了。

被人撿去后，也無非是把她當作賣唱掙錢的工具，還要動輒遭受繼父的毒打。

為了擺脫苦海，她竟要偷偷去尋找自己的生身父母。

沒成想，生母遠在天邊，近在眼前，在英子的引導下，她輕而易舉地找到了自己的生母。

可是，這又能怎樣呢

她的生母——秀貞，由于過度思念丈夫和孩子已精神失常。

最終母女倆人雙雙葬身車底。

讀到此處，禁不住潸然淚下。

　　蘭姨娘，一個生活在社會最底層的婦女。

三歲時，生身母親由于生活所迫便把她賣掉了，后又淪落為風塵女子。

被人贖身后，作了一個七八十歲老頭的姨太太，當然沒有什么幸福可言。

好在她敢于與自己的命運抗爭，脫離了那個家庭，最終與進步青年德先走在了一起。

　　宋媽，同樣是一個生活在下層社會的婦女。

她為了養(yǎng)家，為了不遭丈夫的打罵，忍痛離開自己的親身骨肉，而去給別人的孩子當奶媽。

最終，自己的孩子死的死，散的散。

　　書中的一個個人物形象鮮活，真實，再加上作者那樸實的、詩意的語言，使讀者不自覺地被他們深深吸引，為他們哭，為他們笑，透過他們，了解了那個時代生活在各個階層，尤其是社會底層的貧苦人民的生活狀況。

它就像一面小小的鏡子，照出了20世紀北京城南，乃至整個中國的社會現(xiàn)狀。

　　4《城南舊事》讀后感 　　《城南舊事》是著名女作家林海音的自傳體小影，以其七歲到十三歲的生活為背景的一部長篇小說，也可視作她的代表作。

它描寫二十世紀二十年代，北京城南一座四合院里，住著英子溫暖和樂的一家。

它透過主角英子童稚的雙眼，向世人展現(xiàn)了大人世界的悲歡離合，有一種不出來的天真，卻道盡人世復雜的情感。

《城南舊事》曾被評選為亞洲周刊 “二十世紀中文小說一百強”。

八十年代還被搬上銀幕，還獲得了“中國電影金雞獎”等多項大獎，感動了一代人。

它滿含著懷舊的基調，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現(xiàn)出來。

書中的一切都是那樣有條不紊，緩緩的流水、緩緩的駝隊、緩緩而過的人群、緩緩而逝的歲月……景、物、人、事、情完美結合，似一首淡雅而含蓄的詩。

半個多世紀前，小女孩林英子跟隨著爸爸媽媽從臺灣飄洋過海來到北京，住在城南的一條胡同里。

京華古都的城垛頹垣、殘陽駝鈴、鬧市僻巷……這一切都讓英子感到新奇，為之著迷。

會館門前的瘋女子、遍體鞭痕的小伙伴妞兒、出沒在荒草叢中的小偷、朝夕相伴的乳母宋媽、沉疴染身而終眠地下的慈父……他們都曾和英子玩過、談笑過、一同生活過，他們的音容笑貌猶在，卻又都一一悄然離去。

為何人世這般凄苦

不諳事理的英子深深思索卻又不得其解。

50多年過去，如今遠離北京的游子，對這一切依然情意繾綣。

那一縷淡淡的哀愁，那一抹沉沉的相思，深深地印在她童稚的記憶里，永不消退，也深深地打動著我。

看《城南英子在她的心中默念著，在她得到自己父親離去的時候。

驪歌的樂音在耳畔縈回著，一縷哀愁淡淡，一抹相思沉沉……去了，“人生難得是歡聚,唯有別離多”，太年輕的時候，為何卻早已體驗了“知交半零落”的愁苦

　　惠安會館的瘋女秀貞，飽受養(yǎng)父虐待的伙伴妞兒，為供弟弟上學而偷竊的無名青年，從小在凄風苦雨中生長的蘭姨娘，朝夕相伴的奶娘宋媽和沉疴染身的慈父……涉世未深的小英子的思緒，久久縈繞在時光與命運的變遷之中。

夾竹桃零落滿地，她在懵懂與靜默之中送別了自己的童年…… 　　讀《城南舊事》的時候，沒有太多的雜念，因為沒有太多跌宕起伏的情節(jié)，所以心緒是淡然而平和的。

感動著我的，只是這文字之間蕩漾的一種淡泊與純凈。

海音先生以兒童清澈的眼眸，用清新淡雅的文字，訴說她對城南舊事的情意繾綣。

半個世紀的別離，城南的落花依舊，然而零落的，只是人們記憶的碎片。

　　“看見冬陽下的駱駝隊走過來，聽見緩慢悅耳的鈴聲，童年重臨于我的心頭。

”林先生寫道。

京華古都的城垛頹垣、殘陽駝鈴、鬧市僻巷……從容淡定之間，多少悲歡離合，掠過生命的軌跡。

對于一個孩子來說，愁苦又有何用

“一壺濁灑盡余歡,今宵別夢寒”，童年去了，留下無窮思戀與懷想…… 　　驀然回首，滿地零落的花瓣兒，訴說著盛夏的情懷……落寞之后，驪歌那清越悠揚、古樸深婉的樂音仍在耳畔縈回著，淡淡的愁緒，沉沉的情思之中，少了一絲懵懂，多了一點緬懷。

　　“長亭外,古道邊,芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山。

天之涯,地之角,知交半零落。

人生難得是歡聚,唯有別離多。

長亭外,古道邊,芳草碧連天。

問君此去幾時還,來時莫徘徊。

天之涯,地之角,知交半零落。

一壺濁灑盡余歡,今宵別夢寒……” 　　落花下，一個女孩，在夕陽的余輝里靜默著，正如她衣襟上的那朵沉默的夾竹桃。

舊事》，心頭漾起一絲絲的溫暖，因為已經很少看見這樣精致的東西，因為她不刻意表達什么，只一幅場景一幅場景地從容描繪一個孩子眼中的老北京，就像生活在說它自己。

那樣地不疾不徐，溫厚淳和，那樣地純凈淡泊，彌久恒馨，那樣地滿是人間煙火味，卻無半點追名逐利心。

　　5《城南舊事》讀后感 　　在寒假期間，我閱讀了三本書，其中，我印象最為深刻的就是林海音的《城南舊事》。

我喜歡它的原因就是因為它簡單、易讀懂。

書中講的就是林海音小的時候居住在北京城南的一段往事。

　　這本書的這要內容是，六歲的小姑娘林海音住在北京城南的胡同兒里，她在這胡同兒里認識了“瘋”女人“秀貞”，在得知她的孩子“小桂子”被人扔在了城根下，生死未卜后，她決定要幫秀貞找孩子。

正巧，小伙伴“妞兒”要找父母，脖子下也有一塊兒胎記，妞兒就跟秀貞去找父親了，可是，母子倆卻慘死在火車下。

后來，英子搬到了“新蓮子胡同兒”認識了一位為了供弟弟上學，而去偷東西的年輕人，可后來，年輕人被警察捉走了。

再后來，宋媽的丈夫來了，他告訴宋媽，兒子在兩年前掉進河里淹死了，女兒被丈夫賣給了別人，英子非常難過。

最后，英子的父親因得了肺癌死了，宋媽被她的丈夫接走了。

英子帶著許許多多的疑惑離開了童年…… 　　這本書中的一切都是那么自然、親切。

像一縷縷陽光，柔和又溫暖，又像一絲絲水流，連綿不斷。

景物，人物，事物，都透過英子的童眼，變的那么天真而又可愛。

悲歡離合，都深深的嵌在了英子的記憶里，而這些，也深深的打動了我

　　這本書中并沒有什么華麗的語言和修飾的詞語，但是，它卻反映出了人物的思想，描述除了人物的動作和語言，讓我們進入到了她的童年，讓我們進入到了北京城南的那個美麗的地方……

沈丹的《鄉(xiāng)戀》 歌詞

歌曲名:鄉(xiāng)戀歌手:沈丹專輯:女聲低音炮 - 在銀色的月光下沈丹 - 鄉(xiāng)戀你的聲音,你的歌聲永遠印在我的心中昨天雖已消逝,分別難相逢怎能忘記你的一片深情昨天雖已消逝,分別難相逢怎能忘記你的一片深情我的情愛,我的美夢永遠留在你的懷中明天將要來臨,卻難得和你相逢只有風兒送去我的深情明天將要來臨,卻難得和你相逢只有風兒送去我的深情明天將要來臨,卻難得和你相逢只有風兒送去我的深情終