攝影選修課心得體會

非常感謝學校給我們開設了《攝影技術》選修課。

盡管這學期課時不多，但自己的收獲還是很大的。

以前在沒有學習攝影之前，總是很羨慕那些手拿相機記錄生活美好瞬間的人。

后來我才知道，攝影里面也是有好多技巧是需要我們掌握的。

通過這一個學期來的學習，讓我不再是拿起相機就胡亂的拍攝，而是用心去取景、構圖，再按動快門。

盡管目前我還不能拍出很高質量的照片，但我相信通過《攝影技術》選修課的學習，不斷的把理論和實踐相結合就一定會有好的作品。

在攝影課上，老師總是將自己所到之處拍攝的美景給我們做介紹，這不僅豐富了我們的地理常識，更讓我明白了攝影作品的好壞還取決于我們的審美觀，而這正是一件好的作品的魅力之處。

攝影這門課，讓我對美有了一個新的認識，真正明白了；“現實并不缺少美，只是缺少發現美的眼睛。

”也讓自己永葆一顆美的心去審視我們的生活，對自己的身心健康也是有很大好處的。

我也相信，我會從此喜歡上攝影這門“藝術”，相機會伴隨我一路走下去。

學習攝影的心得 速度 求500字

學習這門課,起先只是無心的,但學了,我感到受益無窮.特別是授課老師對這門課的認真對待,讓我印象尤為深刻,也正因為他我才端正了自己的學習態度,學到很多使用的攝影基礎知識. 起先老師教我們認識各種相機, 從認識相機這個最基本的入手,再從各方面介紹攝影的要領及技術,還引用許多優秀的作品實例當場分析點評,讓我們能夠生動形象的學習中間還安排了好幾次的實驗課,讓我們有了實踐的平臺,邊實踐邊學習,更好的掌握所學的內容.通過學習我認識到一幅好的作品一定有其內在的魅力。

這種魅力主要來源于三個要素：一個鮮明的主題；符合一定的技術標準；能引起人的共鳴。

我們拍攝應該符合一定的技術標準。

曝光正確、構圖完整、畫面簡潔這是應該達到的基本技術指標。

“攝影是發現的藝術”，而不是到處抓拍，如果在技術上達不到標準的照片不能稱為好作品。

為什么在實習中面對同樣畫面，有些同學能拍出美麗動人的畫面，而我拍出的照片卻一塌糊涂呢

那是因為要掌握一定的攝影技術，拍攝時要符合一定的技術標準，才是拍好照片的前提之一。

“我拍攝的照片是給自己看的”，如果自己面對這張照片也毫無感情，如何去感動別人呢

例如拍攝民俗照片，必須深入民俗活動的生活中去，特別是到那些偏遠山區的少數民族地區采訪拍攝，需要作者具有吃大苦，耐大勞的堅毅品格與頑強精神，而這些又來源于作者對民俗攝影事業的高度責任感和事業心。

很多人以為民俗攝影首先要解決語言問題，實際，在經濟、交通發展迅速的今日，即使再偏遠的山寨，也可以找到翻譯和向導，而考驗民俗攝影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃飯、睡覺、走路三大要素。

入鄉隨俗，你能到藏區喝酥油茶、吃糌粑嗎?在生活艱苦的環境條件下，能一個星期甚至十來天地把土豆又當菜又當飯來與老百姓共處嗎?睡眠是恢復工作必不可少的條件，可是在條件較差的山區，沒有床甚至沒有被還有各類小動物的干擾，或者十多人乃至幾十人共享一個大帳篷甚至露宿，你能保持足夠的休息來維持連日緊張的工作嗎?再說走路：過溜索，騎馬，攀越白雪皚皚的山脈，背上幾十斤重的攝影器材，連續幾天或十幾天的步行，所有一切構成了民俗攝影工作者的艱辛的工作寫照。

民俗攝影的收獲是要付出巨大的代價，有時甚至是寶貴的生命。

如果對民俗攝影事業沒有足夠的認識和對事業的深厚感情，也許一個跳蚤就會把你嚇回去。

把攝影當作茶余飯后消遣的，永遠拍不出令人稱道的好作品。

著名攝影師唐.麥卡林對攝影做過精辟的總結：“依我之見，攝影不是用眼睛去觀察，而是用心靈去感受。

攝影師如果在鏡頭前無動于衷，那么他的作品也不可能讓觀眾感受到心靈上的震撼。

”人像和其他攝影最大不同在于你的對象是有生命的，是有感情的.因此拍照時除了關心你取的角度及其他自身的事情之外,更須時時刻刻去注意到模特的心理狀況,要及時和她進行溝通啊。

拍攝時，還要注意光線問題。

拍過人像時應該了解,光線對于表達任務的特點是很重要的。

燈光由頭頂直下,會在眼下方凹處及鼻梁正下方出現陰影,讓臉部看起來如黑白郎君，而且燈光熾熱也會令人煩燥，影響拍照心情。

有一點必須注意的是:若要在早上進行拍攝，得事先叮嚀模特要早點睡,否則黑眼圈還不要緊,若模特因睡不飽而把那股怨氣發在你身上,那可真是冤枉啊。

攝影是一種獨特的藝術,它可以以藝術的形式記錄人生,把平凡的生活變得更美麗,更輝煌,更燦爛,更別致,更溫馨,更富有激情……所以,攝影并不僅僅是我們的興趣愛好,不光讓我們回憶過去,捕捉情感,誘發情感……它還可以成就我們的藝術人生!用藝術表現人生,用藝術記錄人生,用藝術的眼光看待人生!

攝影協會的感想 求500---600字的 不會寫會死人的

攝影社活動心得人們常說：攝影是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像的一門藝術，我對此非常贊同，鏡頭記錄的每一張圖片都表達著一個特殊的場景，蘊含著拍攝者的一份特殊的心意，每一張存在的照片都是獨一無二的，有著屬于他特殊的精彩，我本人就非常喜歡記錄這份美好，于是在今年開學初，我主動報名，并且有幸加入了學校的攝影社團，獲得了一次更好的學習這門藝術的機會。

如我所說，攝影是一門藝術，因為每個人審美觀的不同而沒有明確的界限，至少就形式而言，常見的就分為記錄、藝術、畫意、人像等幾個，不用的攝影形式有其特殊的表現形式和效果。

藝術的審美沒有明確的界限，藝術創作的過程中也不存在什么硬性的要求，但是，為了更快的了解和進行創作，眾多的攝影家和愛好者在創作中總結出的一些經驗便成為了我們初學者的最寶貴的知識，在社團的活動中，我們所學習和實踐的也正是這些。

在歷次的活動中，我了解到，攝影絕不是單純的等于用相機來拍照，一幅真正的好作品首先要有一個鮮明的主題，有一個能吸引人注意力的主體和焦點，其次畫面要簡潔，還要充分的綜合利用自然的人工的光線、相機的光圈焦距、不同的取景角度來表現出最佳的畫質和光影效果。

在我們原來的實踐中，拍照存在著很多誤區，抬手便拍、傻瓜相機等更是讓我們離創作這個藝術詞匯遠遠地不沾邊。

在日常創作中，我們要注意突出自己要表現的主體，在位置上、視線上和對比中通過前后、虛實、色彩凸顯主體，運用適當的前景烘托主體、交代環境并且幫助構圖。

構圖的方法也要巧妙掌握，運用九宮格構圖進行風光攝影；S型構圖拍攝河流、長城山路等；搭框構圖突出畫面中的主體；斜線構圖變現空間感和立體感；而V字型構圖則適用于任何場合，更適合于初學者使用。

有了基本的攝影常識后，我們也勉強算是一名攝影的初學者了，在自己創作創作的同時也要學習別人作品中的精妙之處，從作品的立意、手法、風格上細細分析與品味，并與自己的作品作出比較，找出別人的特色和自己的不足，有則改之無則加勉，如此才能集眾家之所長，創作出更好的作品。

回顧幾個月來在社團中的活動，老師的悉心教導、學校的支持幫助以及社長部長的認真負責，給我們創造了一個絕好的環境，既豐富了課余生活，又學到了想要的知識，讓我們能在喜愛的方面能夠有所長進、更加專業，有更多的技巧和機會記錄生活中的美景與美好，感謝老師和學長幾個月來的辛苦付出，我會在以后的日子中堅持對攝影的愛好，并且堅定地支持攝影社團的活動，在允許的條件內為社團的建設貢獻更多的力量范文，僅供參考嚴禁抄襲

攝影協會的感想 求500-----600字的作文，，謝謝大神們，，，，

我覺得攝影是一項從事審美的工作，它帶給我們更多的是對美的憧憬和美的直觀感受，攝影是一種源于生活但又高于生活的藝術，它美好地展現出人們經過修飾以后的另一種美。

　　我熱愛攝影，也熱衷于自己是一名創造美的攝影師，我喜歡按下快門的所停留的那一瞬間的美好，那一剎是我們一生中獨一無二的，只有攝影才能展現的那一時刻，它讓我充滿了對時間的回望和記憶。

　　在學攝影之前，我覺得攝影是一件不太難的事情，說白了就是照像，但經過這幾日的學習，雖然只學習了3天，我更認為攝影是一門學問，不但需要提高自己的審美角度，還要有良好的表達溝通能力。

被攝者的美麗，需要攝影師的用心指點與相互溝通，才能展現出來。

　　美姿是攝影藝術中的一個重要單元，美姿形態各具特色，可以使一個平凡的人實現自己的明星夢。

在人像攝影的眾多風格之中我最喜歡的就是人像寫真，它真實、時尚、靚麗、簡潔、大方，寫真所記錄的是人們心情的故事，包括我們的喜、怒、哀、樂，在拍攝時攝影師的想法也是很重要的，另外還有光和色彩的運用，雖然現在不是了解很多，但我很向往把這些內容全部裝進自己的腦袋和心里。

　　總之，我喜歡攝影，更希望被攝者展觀出她人生中最美麗，難忘的一瞬間，把那珍貴的一刻永遠留在自己記憶的深處。

聽講座后的感想怎么寫

7月11日，對于我，是平凡的一天，不平凡的天。

平凡就在于在這一，沒有什么的波瀾，突然發生的狀況，還是平常的過日子；不平凡就在于在這一天里，我學到的東西比以往每天學到的東西多得多，自己從熊哲昆哥哥那兒學到了很多東西，那些東西都是不平凡的，在以往的生活中所汲取不到的。

那天上午，我揣著一顆好奇的心來到了熊哲昆哥哥的講座現場，靜靜地等著他傳授給我們他長年累月從生活中體會出的一些道理。

講座開始了，熊哲昆哥哥侃侃而談，繪聲繪色地向我們描繪出了一幅幅生動的畫面，并談了他對那些事的見解和看法，把他從中體會到的東西毫不保留地傳授給了我們。

經過這一次講座后，我學到了很多東西，具體如下：一、我們應該抓住課堂上的一點一滴。

老師上課的四十分鐘是最精華的部分，老師所講的一點一滴都是他們從多年的生活中體會到的。

所以在上課的時候，我們應該全身心地投入，聽老師講課，不能漏掉老師講的任何細節。

如果你上課不聽的話，你課后再認真，花兩倍甚至三倍的時間都不一定能把課堂上漏掉的知識補回來。

所以，我們應該抓住課堂上的一點一滴，把自己所有的精力都注入到每一堂課中去。

二、我們要認真完成老師布置的作業。

在熊哲昆哥哥考得長沙理科高考狀元這個頭銜之后，許多家長就問他，你在哪里上的培訓班，為什么考得這么好

而熊哲昆哥哥只是莞爾一笑，說：“我沒有上過培訓班，我只不過是認認真真完成老師布置的作業和老師出的習題罷了

”其實老師布置的作業也是一個很好的復習點，我們應該全身心地投入去做，并要做到高速度、高效率。

做什么作業就把全部的精力給灌進去，在自己的視線之內只能看到這一方面的書，不能在桌上放兩本小說，放兩袋零食，從而擾亂了你的思路，就不能安下心來做作業，就會降低效率。

做作業時還有一個妙招：先做自己感覺最乏味的作業，做到你不想做為止，再拿出你最感興趣的作業，提高自己的興致。

當你的興致非常高的時候，再做你感覺乏味的作業，就為樣循環下去，再加上你的全神貫注，就可以做到高速度、高效率了。

三、我們要有求知欲，不懂就要問，直到自己理解了為止。

現在有很多同學，在學習上過于靦腆，遇到自己絞盡腦汁也想為出來的問題時，不去問老師，沒有要把這道題弄懂的欲望，從而導致考試時類似的題型不會做。

如果他當時自己勇敢一點，鼓起勇氣向老師討教的話，說不定還能舉一反三，做出別的題呢

還有，上課的時候，很多人心中有疑問，有自己的見解，可他總是畏畏縮縮，不敢舉手，生怕自己的見解是錯誤的或提的問題別人認為太容易從而取笑他，讓他難堪。

其實，那些人應該放下心靈的包袱，如釋負重，敢說敢問，勇敢地提問，繪聲繪色地說出自己的見解，不要顧忌周圍其他人的感受，只要你勇于說出自己的想法，你就成功地在人生的康莊大道上跨出了一步。

四、在緊張的學習之余，我們應該多放松，多進行體育鍛煉，多開展活動。

有很多人在緊張的學習之余，不知該用什么樣的方法來放松自己，在這里，他給我們推介了一個好方法：進行自己喜歡的體育鍛煉，那樣你就會感覺很快樂，把自己所有的煩惱拋到腦后，緊張的神經自然也就松弛了下來，還能增強自己的體質，那豈不是一舉兩得

五、對夢想要有追求。

我相信在每個孩子幼小的心靈中都有著一個夢想，也許很大，也許很小，不過都沒有關系，但是你不能放棄對夢想的追求，因為那是你學習中、生活中所有力量的源泉。

沒有它，就等于缺少了一根頂梁柱，就等于缺少了一只手臂，你的生活就會變得迷茫、乏味、沒有色彩，你也就只會盲目地指揮身體做一切又一切，而自己只會變得不知所措。

沒有一個目標存活有你的心中，你就不會去努力，你也不會試圖用自己的能力去改變生活，所以，我們應該在自己的心中有一個夢想，有一個目標，并朝著這個夢想、這個目標目標去不斷奮進，這樣，你就會成功。

六、對奧數、課外閱讀、英語的培養。

很多人認為，語文是我們祖國的傳統文化，只要抓好語文就行了，可事實卻不是這樣。

從小就要抓好自己感興趣的東西，為以后的考試做鋪墊。

如果他科科成績都很好的話，可以多方面培養他的興趣，奧數比賽得了獎，高考可以加分；課外閱讀量大的話，作業可以下筆成章；英語口語好的話，還不愁以后出國留學，真是碩果累累啊

就算只對某一科感興趣，也不能灰心喪氣，重點抓好自己最感興趣的那個東西，在這一個點上做個突破，將來把它當成突破口，為別的科目拉分，也可算是個好事吧

七、積極參加譚外活動、學校組織的活動，積極參加各項比賽。

部分家長認為，孩子的學習成績是根本，從而忽視了孩子們的活動，這樣長年累月，那孩子就會變成一個“書呆子”，變得不喜歡運動，不喜歡活動，身體也會越來越經不起考驗，抵抗力越來越差，到頭來孩子動不動就生病，害的也是他們自己呀

所以我們應該多多參加學校舉辦的活動，讓自己的生活變得更加豐富多彩、絢麗多姿。

還有，我們要積極參加區、市、省甚至國家的活動、比賽，增強自己臨場考試的能力，測試自己到底有多高的水平，也可以從中找到自己的不足，加以改正，為以后比賽打下堅實的基礎。

……總而言之，那天我學到的東西實在是太多了，數也數不清。

哎呀，快要十二點了，我得趕緊去睡覺了，下次再敘

學習攝影需要什么條件

我以前的幾個徒弟也問過這樣的問題. 我會反問你學數學和語文要什么條件? 他說沒有是人都能學~ 我說對.只要你七歲了就可以上學.但七歲前一樣會有人教你學些東西. 攝影也只是一門功課, 但學有好壞.有些人成績好有些人成績不好. 想學好的話要求就是你要熱愛攝影,去做自己不喜歡做的事情是很難做好的. 還有就是一顆堅定的心.因為我做攝影這個職業十三年了. 可以說我還只是個入門級. 攝影關系的知識面太廣.想學好不是一天兩天的事情. 有了決心有了興趣.想學好就不難.

安全講座觀后感

安全教育知識講座聽后感生命對每次個人來說都只有一次，都是值得我們去珍惜和愛護。

生命不是畫在紙上的圖畫，錯了，可以重新畫過；生命不是一顆長青樹，不可以永遠立在風雨中，不可以橫沖直撞。

正因生命如，我們就要更加注意安全，保重健康，健康是無法用金錢來買賣的。

這就是我聽完安全教育的最大感想。

另外，我還學到了火災自救的有關知識。

在火災中，被困人員應有良好的心理素質，保持鎮靜，不要驚慌，不盲目地行動發生火災時，要積極行動，不能坐以待斃。

要充分利用身邊的各種利于逃生的東西，如把床單、窗簾、地毯等接成繩，進行滑繩自救，，或將洗手間的水淋濕墻壁和門阻止火勢蔓延等。

同時我們在火災中逃生時的還應該特別注意：不能因為驚慌而忘記報警。

進入高層建筑后應注意通道，警鈴、滅火器位置，一旦火災發生，要立即按警鈴或打電話。

延緩報警是很危險的；不能一見低層起火就往下跑，低樓層發生火災后，如果上層的人都往下跑，反而會給救援增加困難。

正確的做法是應更上一層樓；不能因清理行李和貴重物品而延誤時間，起火后，如果發現通道被阻，則應關好房門，打開窗戶，設法逃生；不能盲目從窗口往下跳，當被大火困在房內無法脫身時，要用濕毛巾捂住鼻子，阻擋煙氣侵襲，耐心等待救援，并想方設法報警呼救；不能乘普通電梯逃生。

高樓起火后容易斷電，這時候乘普通電梯就有“卡殼”的可能，使疏散失敗；不能在濃煙彌漫時直立行走。

大火伴著濃煙騰起后，應在地上爬行，避免嗆煙和中毒。

通過這次講座，我才真正明白了安全的重要性。

遵守規則，不僅是一種美德，還保障我們的安全。

珍愛生命，就要重視安全，為我們的明天而努力。

視頻拍攝，通常拍演講會注意什么問題

什么位置最合適

一些人認為會議是一件枯燥的事，沒有什么可以拍攝的內容。

但其實，拍攝會議更需要一些技巧。

下面是筆者在觀看了幾個拍攝會議的片子后想到的問題和一些解決方法。

　　一、備好三腳架和電池　　會議一般用時都比較長，而且多半要求全程錄制，所以最好支上三角架進行拍攝，而且要備足攝像帶和電池，最好有備機，否則可能會錯過會議的一些場景；　　備足電池的一個好處，就是在有人擋住被攝對象的時候可以將攝像機從三腳架上取下，跟蹤拍攝也不必擔心沒電的尷尬。

　　二、做好開拍準備　　如果你對自己的應變能力不自信的話就要最大限度的做好開拍準備。

在會議開始之前首先向會務組索要一分會議議程表。

做好提前準備，在會議的每個程序開始之前，你應該已經在最好的機位上等候了，不至于到時手忙腳亂，不知該拍些什么。

　　　三、空間的分配——正空間和負空間　　一條有關聯的規則是使得正空間最大——這是一種構圖的技術，把在演員前面的外觀空間定義為正空間，而在演員后面的空間定義為負空間。

例如，在一個特寫鏡頭中，在拍攝對象頭部前面的區域(他注視的方向)是正的，在他的頭部后面的區域是負的。

在拍攝的時候，應在正空間方向留出較多的空間，否則，鏡頭中的人物看起來就會有種“碰壁”的感覺，令人很不舒服。

在會議中經常會拍到演講人這樣的鏡頭，要注意。

　　四、拍攝發言人　　在拍攝發言人時最好采用正面拍攝，這樣能夠清楚地展現被攝對象的正面全貌。

在拍攝時被攝人物要位于拍攝畫面的中心部位，通過發言人的眼神、表情和姿態來展示其發言的說服力和吸引力。

對于重要的發言人應該用全身或是半身特寫畫面，以持話筒的胳膊的肘部或腰部稍往上為截點，截取畫面。

除此之外還要注意被攝對象的姿勢和手勢，在發言人做手勢的一面留出足夠的空間。

　　五、拍攝元素　　在會議現場會有一些突出主題的布置，如，橫幅、背景、模型和烘托氣氛的鮮花，在拍攝時要注意將這些要素攝入畫面，以便觀賞者了解你要拍攝的內容以及增強畫面的可視性。

　　六、避免索然無味　　很多會議的形象性較差，畫面大多數都是演講人在舞臺上說個沒完。

出現這樣的情況可以運用切出鏡頭，把畫面切出會場之外，來增強畫面的形象表現力，當然，如果你的后期編輯能力不錯，還可以切換更多相關的畫面，使整部會議既有紀錄片的嚴肅性，又不會令觀眾覺得索然無味。

　　另外，在發言者交接的時候可以把畫面轉向觀眾，但如果觀眾恰好在打盹或交頭接耳說話時，一定要注意“cut沒商量”

注意在拍攝會議時畫面變換要慢，以突出會場嚴肅的氣氛，不要隨意快速變換場景，更不要頻繁使用變焦鏡頭，以免給人眼花繚亂的感覺。

　　七、為后期制作做準備　　由于所拍攝的會議記錄主要是用來制作專題片或新聞片，因此拍攝方法和拍攝新聞一樣，只不過更講究藝術性。

需要注意的是專題素材在畫面上不要追求花樣，切不可將畫面變換特技用于拍攝專題素材，因為畫面特技處理是在后期制作中需要完成的。

在拍攝過程中最好多使用“切”的畫面，以方便后期配音。

所謂“切”就是固定攝像機位置，調整好光圈、速度、白平衡后連續拍攝若干秒。

藝術賞析概要心得體會

中外美賞學習心得體會美術鑒賞課走學校園是為了的培養大，提高大學生的素質，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。

美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發展，精神境界得到升華，自身得到美化。

由于美學的復雜性，所以當時全世界對美的本質沒有一個定論，而是眾說紛紜。

其中“美是生活說”是東方關于美的本質的一種學說，認為美存在于現實生活中，生活才是美的本質。

“美是理念說”是西方關于美的本質的一種學說。

認為物質感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現實存在的神秘的非物質性的精神實體緊密相聯，由于這種精神實體的注入或顯現，才使客觀事物成為美的。

以前認為美術只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。

直到上了美術鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解；繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型是現下的主流分類。

美術是一種富有內涵，表現形式多樣，意義深刻悠遠的藝術形式。

課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術作品。

跟著老師的思路的見解，我不僅領略到了大作的美還領悟到生活中處處充滿了美。

中國傳統的美術，水墨特色明顯，表現的淋漓盡致。

線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術效果，講究骨法用筆。

這些都是對筆墨內涵的要求。

徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。

用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。

暈染全部按照馬的形體結構而施加，墨色濃淡有致，既表現廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。

齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。

巧妙地利用墨色和筆痕表現蝦的結構和質感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結構里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。

為表現出那種透視感，用虛實結合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現它們的形神特征。

黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。

既形象地在現了富春山的秀麗外貌，又把其本質的特征揮灑得淋漓盡致。

西方印象派的鼎盛時期出現了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。

其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現的淋漓盡致。

他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。

僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。

甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。

湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。

梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。

然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。

是帶有原始沖動和熱情的生命體。

我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。

通過學習美術鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業課理論知識以外的東西，這門課培養了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。

更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。