學習書法的感言

學書法之感書法自古就被視為中華文人士大夫的必備修養，是中國上下五千年的優秀文化傳統，作為中華文化的精髓，書法倍受中華人民的喜愛與推崇。

書法的發展離不開漢字的發展歷程。

漢字發展分線條化、圖象化、筆畫化。

書法有篆書、隸書、楷書、行書、草書五體，楷書結構的排列正好是中間階段。

它是從隸書演變過來的，如果把楷書寫得平正偏扁，加波磔筆法即是隸書。

將書寫得簡便流動一些即是行書，行書再寫得簡便草化即是今草。

如果從隸書開始，就難以掌握楷書的筆法，因為楷書的筆法要比隸書豐富復雜。

可見，練好楷書基本功可以作為練寫各體的基礎。

楷書最為難學難掌握，但是楷書是書法規律的基礎典范，所以從目前學習者絕大多數是從學楷書開始。

當你感覺怎么寫也寫不好的時候，一方面是楷書難寫，另一方面是你在不斷地進步著，你感覺寫的不好，就會努力地去寫好，因為你看到了差距。

我們在學習楷書時候也可以練習著行書、隸書、篆書等，這樣可以有助于更好的練習楷書，也可以減少練習中的疲勞感。

書法，很美的一種藝術，閑暇之余，練練書法，也是一種修身養性的好辦法。

　 學好書法也是需要花很多時間的，但經過兩個多月的書法練習我也學到了很多，至少我們學習它可以了解更多的書法知識寫字技巧，還能了解一些歷代書法家和書法家的作品，特別是能鍛煉一個人的毅力與耐性。

　　學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。

我們起初接觸到的是篆書，然后過度到隸書，接下來是楷書，每種書法字體都有它的特點.我覺得篆書的筆畫是非常優美的，隸書是比較柔和的，只有楷書是挺拔有力，有氣勢的。

而且我個人比較偏愛楷書，特別是顏真卿的楷書，因為我能感受到它的神，所以每次我寫的時候，都能胸有成竹的寫好每個筆畫的形，寫的時候注意起筆、頓筆、提筆和收筆，但只要心中有它的形就比較容易掌握了。

　 要真的學好某種字體，領略名家風采，模仿名家特色，形成自己風格，是比較難的。

首先你得對歷代書法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的書法特點和運筆技巧。

其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字體風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景，只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。

學書法，重在臨摹，精心讀帖，有實臨與虛臨之分，不要隨心所欲，不論法度。

最后，我覺得學好書法，也得有一定的審美要求，寫出來的作品要有美感。

要在追求美的風格中不斷超越自我。

在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情盡性，神采飛揚。

由于每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。

由此形成了各自不同的藝術風格，從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。

　　“梅花香自苦寒來”。

我相信只要我們付出了努力就終有所獲。

　　書法藝術是國人的驕傲，我們必當代代相傳。

結合自己學習書法的經歷談談你的收獲 感想和對書法藝術的理解

我學書法的感悟楷書最為難學難掌握，但是楷書是書法規律的基礎典范，所以從目前學習者絕大多數是從學楷書開始。

當你感覺怎么寫也寫不好的時候，一方面是楷書難寫，另一方面是你在不斷地進步著，你感覺寫的不好，就會努力地去寫好，因為你看到了差距。

這是一個痛苦的而且是必須經過的過程，有的人時間經歷的短，有的人時間經歷的長，時間的長短一看悟性，二看造化。

有的人沒有熬過這段時光，最終與書法擦肩而過。

如果你感覺寫的不錯了，這反而是你進步將會減慢的征兆，許多貌似寫書法的行家，為什么成不了大家，其中原因之一就是感覺自己寫的不錯了。

我們在學習楷書時候也可以練習著行書、隸書、篆書等，這樣可以有助于更好的練習楷書，也可以減少練習中的疲勞感。

書法有篆書、隸書、楷書、行書、草書五體，楷書結構的排列正好是中間階段。

它是從隸書演變過來的，如果把楷書寫得平正偏扁，加波磔筆法即是隸書。

將書寫得簡便流動一些即是行書，行書再寫得簡便草化即是今草。

如果從隸書開始，就難以掌握楷書的筆法，因為楷書的筆法要比隸書豐富復雜。

可見，練好楷書基本功可以作為練寫各體的基礎。

一句話

介紹自己學習書法的心得體會

學習書心得體會一班學員娥書法是中華民族的傳統藝一，它用性、藝術性、廣泛性、深刻性、獨特性于一身。

師范念書的時候我曾學習過書法，但那個時候學得不認真，而且畢業后再沒寫過，早就忘記了怎么用筆。

這次教育局舉辦的為期三個月的書法培訓中，在老師的點撥下，我似乎窺見了隱藏在書法背后的東西。

我開始享受展紙蘸墨，運腕揮毫的感覺。

現將我的心得體會總結如下：學習書法講求個“靜”字，學習的過程要求環境安靜，內心平靜。

雖然某些著名的書法作品，例如《蘭亭集序》是王羲之在微醉的狀態下才能發揮地淋漓盡致，但我相信這與王羲之練習書法時忘我的情境是分不開的。

他只有在學習的時候靜心地研讀字帖，勤加練習，才能成為流芳千古的著名書法家。

剛開始寫毛筆字的時候很浮躁，喜歡挑著字寫，后來卻漸漸喜歡上了心由煩躁變成平和的過程。

我先讀字帖，掌握字的基本結構，再臨摹字的筆法，如同小心翼翼的完成一件藝術品。

我覺得現代人太需要將傳統的書法拾起來了，它沒有大動作，不需要大場地，斗室之中卻可以使躁動的心變得平靜。

我們每天生活在快節奏的世界，鱗次櫛比的高樓大廈讓我們變成了“房奴”，先進的科學技術讓我們變成了“屏幕臉”、“鼠標手”，社會競爭帶來的巨大壓力讓我們變成了“啃老族”。

被壓抑的負面情緒得不到及時的宣泄，我們變得焦慮，失眠。

但在練習書法的時候，奇異的是，體內叫囂的不安因子慢慢歸于安寧，

學書法的心得體會（不少于400字）

【第1句】：最基本的可以讓自己變漂亮起來；　　

【第2句】：可以陶冶自己操，書法需要耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對于提高自己的素養，很有幫助。

有人說“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。

　　我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

　　那我一直以來是如何學習書法的呢

　　首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

　　然后，我在工作之余，抽取一定的時間學習名家書法。

比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之余的生活更加充實。

名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。

取人之長，補己之短。

從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。

我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

　　通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：　　第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之后才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。

　　第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。

書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。

如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那么對于學習書法的效果將會事半功倍。

若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、布局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。

要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

　　第三，書法應該有自己的特色。

當然這指的是書法一個比較高的境界。

當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

　　說起書法，不能不說王羲之；說起王羲之，幾乎是家喻戶曉，說不定還能說出幾個有關他的故事。

這也算是中國獨特的書法文化現象

書法作品欣賞感想

僅供參考哈，我學習書法的粗淺感想和體會是：　　一、以臨為先　　會寫字不等于掌握了書法藝術，只有熟練地掌握了書法的技法和知識，才能從一般實用寫字提高到以觀賞為主的書法藝術創作高度。

我學習書法首先遇到的問題是“學什么、怎么學”的問題

在實踐中體會到，學習書法首先是從臨帖開始。

既要臨古人帖，拜古人為師，也要臨現代人的帖。

但是，為主的應臨古帖、名帖。

這就是人們常說的“縱向取古，橫向取今”。

在這方面先賢和當代大師們都論述得很清楚，我們只要結合自己的實際情況照著做就行了。

例如，明代倪蘇門在《書法論》中說：“必須取古之大家一人為宗主，門庭一定，腳跟牢把，朝夕沈酣其中，務使筆筆俏似，使人望之即知是此種嫡派。

”啟功大師在給書法愛好者的信中說：“‘取法乎上，僅得乎中，取法乎中，斯為下矣。

’也不知道是誰的話，因為他有理，就得聽他的。

這并不是我自己謙遜，因為咱們如果共同學習一些古代高手，豈不更好。

學現在人最容易象，但一象了，一輩子脫不掉，以后悔之晚矣。

我常教一些最初入門的青少年，索興把我的字讓他臨，只一些‘得勁’了，立刻停止。

”又說：“寫帖主要抓結構，結構對了，點劃的姿態即使全都刪除，人家也會說象某家、似某帖。

”啟功先生對臨古、臨今說得再清楚不過了。

臨帖還有個“入帖”和“出帖”的問題。

《小倉山房詩文集》中說：“不學古人，法無一可；競似古人，何處著我。

”應該說，臨帖只是學習書法的前提和方法，是過河的“橋”和“船”，一旦過了河，就得走自己的路，不能老停留在“橋”和“船”上。

帖臨的象了，即“入帖”了，怎樣才能“出帖”呢

個人體會到，在“入帖”的基礎上，多選幾家名帖進行臨習研究，取其長去其短，為我所用，通過不斷地實踐和探索，慢慢形成自己的特點和風格，這就是“出帖”了。

　　二、以勤為徑　　清人“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”的詩句，比較形象深刻地說出了勤學苦練的道理。

書法家馮國語先生說：我練書法，經過的是“五步煉獄”。

龍躍天門，虎臥鳳闕，神劍森列，無羈走馬，皆以臨為先。

帖拜名師，不慕虛名，凝神錘造。

此為一。

心慕手追，別開蹊徑，獨創一格。

此為二。

廣納、博取、能容，天地為師，人人為師。

此為三。

知識、人品、涵養與之并輝。

此為四。

悟性為第五。

何為悟性

“都道悟性為第一，我言悟性是忘機。

疾風驟雨張長史，落花飛雪僧布衣，得骨得髓承前訓，古風古貌不隨俗。

頓悟本來勤中生，胸納百川筆自逸。

”可見，要想在書法藝術方面有所成就，不經過勤學苦練，不經過深鉆細研和認真地體驗醒悟是不可能的。

但是，光靠“悶著頭”苦練也是不行的，還有一個學練的方法、竅門問題。

著名書法家歐陽中石說：字不是“練”好的，是“學”好的。

學就是拿，拿就是學。

要想著自己是“寫字”的，而“字”寫得最好的是王羲之、顏真卿這樣的古人，如果不老老實實地向先賢們學習，不堅持到傳統寶庫中去拿寶，“字”是寫不好的。

又說：馬無夜草不肥，人無外財不富。

就學習書法來說，“外財”就是向外人學習，向外人的優點學習，把外人的好東西都吸收甚至“搶”過來。

不向外人學習，就不能豐富和造就自己。

在“發外財”中，傳統寶庫里的外財最豐富，這個寶庫對誰都是敞開大門的，就看你去不去拿，是拿一件還是許多件，是拿一次還是經常拿。

人，不從別人那里拿來寶物是富不了的

由此看來，只有把人的天賦和好學、善學的刻　　苦鉆研精神結合起來，做到有才華而不淺嘗輒止，以全身心的投入，廢寢忘食的苦練，“退筆成山”的毅力，博學深思的悟性，才能在書法藝術方面才思敏捷，得心應手，剛柔相濟，創作出氣勢恢弘，瀟灑神飛，具有自己特點和風格的好作品來。

　　三、以情為基　　對書法藝術的喜歡和愛好，是學好書法的前提和基礎。

對于一種好的書法碑帖、一幅好的書　　法作品，常常是百看不厭，百練不厭，愛不釋手，看一次有一次的收獲，練一次有一次的提　　高。

這就是感情所系，這就是藝術的魅力。

沒有這種愛好和感情，是無法學好書法藝術的。

書法是表現情感的藝術。

不僅在學習和欣賞書法藝術中要傾注人們的情感，而且在書法創作中同樣地表現出人們的強烈情感。

??　　四、以美為風　　在學習書法的實踐活動中，常遇到有些書法作品寫得美觀大方、活潑生動，讓人覺得很美，看起來很舒服，甚至有些字不認得，大家也覺得好看。

有的作品寫得古古怪怪的，看了就不舒服。

對一幅書法作品的欣賞和評估有時存在分歧，甚至截然不同的看法。

這是欣賞者個人的愛好、水平和審美角度的差異。

??? ?書法藝術是無止境的，學習書法藝術是長期學習追求、不懈奮斗的事，只有將整個身心傾注于書法藝術，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。

適當刪減，辛苦哦，望采納~~書法藝術是無止境的，學習書法藝術是長期學習追求、不懈奮斗的事，只有將整個身心傾注于書法藝術，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。